Поиск
Фан клуб ПФК Севастополь В Бахчисарае

Фан клуб ПФК Севастополь В Бахчисарае

Подписчики: 13 подписчиков
ID: 11758453

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club11758453

Брандт Брасс Ансамбль. Брандт Брасс Ансамбль - обладатель Гран-при и специального приза «За сохранение и развитие традиций школы игры на духовых инструментах» в номинации «Ансамбль медных духовых инструментов» на II Международном конкурсе трубачей им. В. И. Щелокова (Екатеринбург,2007).
Также ансамбль отмечен благодарственным письмом Международного Гёте-Института за вклад в развитие международных отношений в сфере культуры и искусства между Россией и Германией, Дипломом министерства культуры Саратовской области «За достижения в сфере культуры и искусства» по итогам 2007 года в номинации «Успех года».
А так же благодарственными письмами Министра культуры Дагестана, Удмуртии, Международного отдела Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского за плодотворное сотрудничество в сфере культуры и искусства.
С Марта 2010 ансамбль является первым ансамблем - официальным представителем фирмы Ямаха на территории Российской Федерации.
Коллектив принимал участие в музыкальных фестивалях:
Международный фестиваль Brass Days (Москва, Большой зал МГК им.П.И Чайковского, 2012)
Международный фестиваль «Собираем друзей» (Рахманиновский зал МГК им.П.И Чайковского, 2009, 2012)
Международный фестиваль «На родине Чайковского» (Ижевск, 2010)
XXIII Собиновский музыкальный фестиваль (Саратов, 2010)
«Порт- Петровские Ассамблеи» (Дагестан 2008, 2010)
Международный фестиваль «Veranos en Cuenca» (Испания,2009)
Всероссийская конференция тромбонистов (Москва, 2009)
«Вгаss im Frankenwald 2008»
Первый Всероссийский семинар трубачей (Москва ,2008)
«Sauerland-Herbst 2007, 2008» (Германия)
«Санта Чичелия» (Испания,2006)
Представлял Россию на конференции Международной Гильдии Трубачей в Таиланде (Бангкок, 2005).
Гастрольные туры Ансамбля включают города Таиланда, Германии, Испании, Швейцарии, Казахстана.
С 2011 года Брандт Брасс Ансамбль проводит свой музыкальный фестиваль«Брасс вечера на Волге».
В фестивале принимали участие ансамбли и солисты оркестров Мариинского театра, Российского национального оркестра под управлением М.Плетнева, Российского национального филармонического оркестра под управлением В. Спивакова, квартет тромбонов МГК им. П. И. Чайковского, квартет саксофонов «Sonic art» (Германия), Матиас Хёвс ( труба, Германия), Остин Баадсвик (туба, Норвегия), Стивен Мид (эфониум, Англия).
Брандт Брасс Ансамбль создан в 2003 году и носит имя выдающегося немецкого трубача, основателя класса трубы, брасс ансамбля и симфонического оркестра Саратовской государственной консерватории Вилли Брандта. Творческая деятельность Ансамбля во многом способствует признанию медно-духовых инструментов как концертирующих и знакомству широкой публики в России и за рубежом с классическим и современным камерным репертуаром для этих инструментов.

Брандт Брасс Ансамбль

SkA RuLeZ И нИиПёД. Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Возникновение стиля связано с появлением звуковых установок (англ. «sound systems»), позволявших танцевать прямо на улице.
Звуковые установки — не просто стереоколонки, а своеобразная форма уличных дискотек, с ди-джеями и их передвижными стереосистемами, с возраставшей конкурентной борьбой между этими ди-джеями за лучший звук и лучший репертуар и так далее.
Для стиля характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как труба, тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии.
Музыка ска обрела популярность к середине 60-х гг. В 1964 году в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в качестве музыкального символа Ямайки были представлены исполнители ска. Если первоначально ска было под большим влиянием американского ритм-энд-блюза и рок-н-ролла, то с середины 60-х ска стало вбирать элементы соул, что привело к трансформированию ска в рокстеди (1966—1968) — музыку с другим, более медленным ритмом.

SkA RuLeZ И нИиПёД

SKA ▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀ ▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄. Неформалы всех стран объединяйтесь!!!!!!
SКА – музыкальное направление, появившееся на острове Ямайка в конце 1950-х годов. Соединив менто, ритм энд блюз, джаза и буги вуги, ямайские музыканты получили новое направление - прото-ска (ска-буги). В дальнейшем, благодаря усилиям Кокссона Додда, Принса Бастера, Дюка Рейда и некоторых других ямайских музыкантов, рождается музыкальный стиль SКА.
Среди инструментов используется гитара, барабаны, контрабас или бас-гитара, труба, тромбон и саксофон. Гитара играет на чётные удары барабанов, бас гитара или контрабас подчёркиваю нечётные удары барабанов, мелодия исполняется духовыми инструментами.
SКА одежда.
Сама музыка в стиле Sка не навязывает никому определенный внешний вид, но так уж изначально повелось что зародившаяся на Ямайке музыка стала ассоциироваться с определенным внешним видом тех людей, которые стояли у истоков.
Распространенный рисунок в одежде Sка это черно-белая клетка. Она чаще всего используется в элементах одежды и аксессуарах у поклонников этого стиля. Различные ремни, сумки, кеды, заколки и шарфы, повязки и значки с этим черно-белым рисунком часто используются в наше время. Молодежь полюбила эту незатейливую клетку. И мало кто знает что этот рисунок изначально стали использовать при оформлении дисков и пластинок и символизирует он расовое равноправие за которое боролись музыканты и поклонники стиля Sка в 60-70-х годах прошлого века.
Так же в одежде поклонники ска часто использовали шляпы с узкими полями, загнутыми вверх и костюмы.
EMO – сокращение от слова «эмоциональный». Это знают все. Изначально субкультура строилась на панк-музыке с выразительными текстами, чаще всего носящими личный характер и с большой эмоциональной составляющей.
Раньше на первом месте была музыка, сейчас, на третьей волне этой субкультуры на первое место поставили имидж, которого, как такового, изначально не было. Не было чёлок, чёрно-розовых шмоток, медвежат и прочего. Так же, изначально эмо шло в одной струе с движением sXe (straight-edge), сейчас эмо пошло по своему пути, sXe по своему.
Эмо-имидж - это НЕобязательно чёрная чёлка, закрывающая поллица, и её наличие вообще. Кто придумал, что чёрный и розовый – это эмо-цвета? Кто придумал, что эмо-стиль – это смешанные готика и гламур? Выглядите, как хотите, главное то, что вы можете выражать эмоции, вы искренни перед собой и перед окружающими. Эмо-музыка строится на искренности, соответственно, субкультура тоже.
Вы отращиваете чёлку, напяливаете на себя всевозможные шмотки в стиле унисекс, носитесь и орёте, что вы эмо, что у вас всё плохо, что у вас постоянные депрессии, что вы готовы прямо сейчас покончить с собой и прочее.
С чего вы вообще взяли, что эмо строится на вечной депрессии? Это удел готов. Эмоции бывают как негативные, так и позитивные. Депрессия – отсутствие каких-либо эмоций.
Пытаясь соответствовать тем, кем вы на самом деле не являетесь, вы теряете часть своей личности, а возможно и всю личность целиком. Это глупо. Искренности в вас – ноль. И со стороны выглядите вы смешно.
Что касается эмо-девочек – их в субкультуре изначально не было и нет до сих пор. Быть чувственной и искренне выражать свои эмоции – это для девушек естественно, что не скажешь о парнях. У мСново про Эмо
Противно наблюдать, как данную субкультуру извратили в нашей стране.
в России любую субкультуру переврут и извратят по-своему.
Ещё один смешной стереотип – нас считают геями. Всех. Поголовно. Что за бред? Натурал, би, гей – это личное дело каждого. И никого это касаться не должно.
Не идите на поводу у моды и глупых стереотипов. Будьте собой.

SKA ▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀ ▄▀▄▀▄▀▄▀▄▀▄

JAZZATOR. Jazzator создают новую, образную и выразительную музыку на пересечении различных музыкальных идиом. Дерзкие вокальные эксперименты и насыщенные фортепианные аранжировки Марины Собяниной , хлесткие партии барабанщика Сергея Балашова , баритонные вихри саксофониста Олега Маряхина - все это звучание Jazzator. Несмотря на то, что Jazzator в своем творчестве ломают и выворачивают наизнанку многие существующие каноны, их музыка столь же красива, сколько и дерзка. Острая драма неожиданно может смениться в ней комедией, а затем умиротворенной медитацией.
Марина Собянина - вокал, фортепиано, композиция
Сергей Балашов - барабаны, игрушки
Олег Маряхин - саксофоны и духовые синтезаторы
Максимилиан Гроссенбахер - контрабас
jazzator@jazzator.com

Animus, Бедерман & Емельянов(Official community). «EUGENE ANIMUS & FRIENDS ПРЕДСТАВЛЯЕТ»
УНИКАЛЬНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ:
Евгений Зайцев (Animus project)
Ян Бедерман (intuitive music orchestra),
Сергей Емельянов(SaRiGaMa).
• Евгений Зайцев(Animus) - музыкант, педагог, психолог музыкотерапевт и звукотерапевт инструменты - гитара, поющая чаша, вокалы, музыка.
• Ян Бедерман и Оркестр Интуитивной Музыки — психолог, режиссёр, сценарист, композитор. Всё, что попадает к нему в руки, начинает звучать (сопрано- и альт-саксофоны, английский рожок, флейты, дудук, тувинский игил, гиджак, рубап, диджуриду, всевозможные барабаны, море перкуссии и просто обертоновое пение).
• Сергей Емельянов - музыкант, основатель и участник группы Саригама. Мастер этнических духовых инструментов, бамбуковых флейт. Более 30 лет изучает музыкальную культуру Востока. Автор и ведущий программы Сказки бамбуковой флейты - интерактивного образовательного действа, развивающего творческое восприятие мира, раскрывающее творческие способности.

Animus, Бедерман & Емельянов(Official community)