Поиск
АНОНИМНО!

АНОНИМНО!

Подписчики: 2 211 подписчиков
ID: 142409850

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club142409850

★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ♪Made in KALININGRA. Клубная музыка – это очень широкое понятие, в которое входит множество музыкальных направлений, однако, если смотреть по сути, клубная музыка – это то, что играют в клубах, как бы банально это ни звучало. Однако, в последнее время, она стала популярна и для индивидуального прослушивания.
В клубной музыке нет четких текстов, если слова и присутствуют, то на иностранном языке. В основном используется ритмика, плавные и не очень переходы и петли мелодии.
Попробуем немного разобраться в основных стилях, которые причисляют к клубной музыке.
Клубная музыка: Trance
Этот стиль оформился в начале 90-х годов. Trance представляет собой постоянные повторения коротких сэмплов синтезатора с незначительными изменениями. Особенность Trance в том, что его мелодия погружает слушателей в своеобразное подобие транса (откуда собственно и название этого направления клубной музыки).
Клубная музыка: Funk
Funk, так же как и Club/Dance, сформировался в 70-х годах. Изначально он не был электронной музыкой – его играли вживую. Funk весьма оригинальная музыка, которая создает у слушателей своеобразное, только ей присущее настроение. Его играют с помощью классического фортепиано, гитары, ритм-секция не акцентируется, иногда используют духовые инструменты – флейту, саксофон и тромбон. Периодически Funk сопровождает «черный» вокал.
Клубная музыка: Club/Dance
Club/Dance – это, по сути, микс из всех современных музыкальных стилей, которые можно отнести к танцевальной музыке, от диско до хип-хопа. Стиль Club/Dance сформировался в 70-х годах, его отличительной особенностью стала сосредоточенность на ритме.
Клубная музыка: Techno
Стиль Techno развился из направления House. Techno это чисто электронная музыка, основанная на синтезированных ритмах. В последствии данный стиль распался на множество поджанров (hardcore, ambient, jungle и другие), однако сохранил свою основу с некоторыми модернизациями. Techno, в том числе и его поджанры, изначально позиционировались как клубная музыка, а потому популярны среди ди-джеев, так как очень часто используются при микшировании.
Клубная музыка: Disco House
Disco House был образован слиянием двух стилей – Disco и Funka. Особенности этого стиля в переменчивости атмосферы музыки, резких сменах мелодии с заводящей на спокойную. Существует английский вариант Disco House, под названием Tesko. Tesko немного отличается от того, что мы обычно понимаем под Disco House, так как образован слиянием Disco, House ритмов и Techno.
Клубная музыка: Rave
Rave это комбинация Techno и House. По сути Rave, был создан ди-джеями в 90-х годах на так называемых «кислотных» вечеринках. Она была рассчитана на то, чтобы своими ритмами оказывать легкое гипнотическое и галлюциногенное воздействие на слушателей.
Помимо упомянутых направлений, в клубной музыке используют разнообразные старые мелодии, иногда, саксофон, во многом это зависит от фантазии и умения ди-джея.

★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ♪Made in KALININGRA

Animus, Бедерман & Емельянов(Official community). «EUGENE ANIMUS & FRIENDS ПРЕДСТАВЛЯЕТ»
УНИКАЛЬНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ:
Евгений Зайцев (Animus project)
Ян Бедерман (intuitive music orchestra),
Сергей Емельянов(SaRiGaMa).
• Евгений Зайцев(Animus) - музыкант, педагог, психолог музыкотерапевт и звукотерапевт инструменты - гитара, поющая чаша, вокалы, музыка.
• Ян Бедерман и Оркестр Интуитивной Музыки — психолог, режиссёр, сценарист, композитор. Всё, что попадает к нему в руки, начинает звучать (сопрано- и альт-саксофоны, английский рожок, флейты, дудук, тувинский игил, гиджак, рубап, диджуриду, всевозможные барабаны, море перкуссии и просто обертоновое пение).
• Сергей Емельянов - музыкант, основатель и участник группы Саригама. Мастер этнических духовых инструментов, бамбуковых флейт. Более 30 лет изучает музыкальную культуру Востока. Автор и ведущий программы Сказки бамбуковой флейты - интерактивного образовательного действа, развивающего творческое восприятие мира, раскрывающее творческие способности.

Animus, Бедерман & Емельянов(Official community)

Tower Of Power. Лидер одной из популярнейших американских фанк-групп 70-х Эмилио Кастильо (Emilio Castillo) родился в Детройте (штат Техас) в 1949 году. Он был полу-мексиканец, полу-грек по национальности, с детства отличался хорошим музыкальным слухом и выучился играть на саксофоне. Семья Эмилио была небогатая, и в 1966 году будучи ещё тинейджером он отправляется на заработки в Окленд. Там он создаёт вскоре свою первую музыкальную группу Motowns (Motown Soul Band), исполнявшую на улицах и в небольших клубах различные негритянские мелодии. В 1968 году Эмилио знакомится со Стивеном Купка (Stephen Kupka), который подрабатывал саксофонистом в различных уличных группах, и они решают работать вместе и изменяют название группы на Tower of power. Кроме них в группу также входили трубач Грег Адамс (Greg Adams), басист Рокко Престия (Rocco Prestia), ударник Дэвид Гарибальди (David Garibaldi), клавишник Роквер Смит (Roquer Smith) и вокалисты Rufus Miller и Larry Braggs, а лидирующим вокалистом был сам Эмилио.
Первой песней новоиспечённой группы стала You're still a young man (1969), а в 1970 году вышел их первый альбом East bay grease, записанный на легендарном лейбле Билла Грэхэма в Сан-Франциско. Сингл So very hard to go стал первой их успешной композицией, но дальнейшее развитие группы сдерживало отсутствие хороших вокалистов. Вскоре Руфуса Миллера сменил Rick Stevens, а его в свою очередь - Lenny Williams. Ритм-секция группы также была скорректирована. В итоге сингл Don't change horses (in the middle of a stream) (1974) попал в США в TOP30 и позволил группе в последующие годы записать три блестящих альбома на лейбле Columbia Records. В итоге Tower of power была признана одной из величайших фанк-соул групп 70-х. Большую роль в росте их популярности сыграла необычность звучания: нижние басовые партии в оркестровках дублировал саксофон Стивена Купка.
В начале 80-х группа альбомы не выпускала, её члены были предоставлены самим себе и постоянно путешествовали по миру, выступая в различных шоу-программах, концертных залах, театрах и на фестивалях. Повсюду их сопровождали страждущие фанаты, месяцами преодолевавшие за своими кумирами всё новые и новые мили. Но о своём распаде группа не объявляла, и в 1986 году неожиданно выпустила ретроспективу What is hip? на двух CD. Затем последовали новые альбомы, в том числе T.O.P. (1993) и Rhythm'n'business (1997), но повторить свой шумный успех 70-х Tower of power уже не смогла.
Особо стоит сказать про вышеупомянутую духовую секцию. Она всегда пользовалась популярностью, и к ее услугам прибегали многие известные исполнители – Элтон Джон, Карлос Сантана, Хью Льюис, Little feet, Aerosmith, Род Стюарт, Toto, Дэвид Санборн и многие другие.

Tuxedomoon. http://www.lastfm.ru/music/Tuxedomoon
http://www.zvuki.ru/R/P/7533
http://www.mundoblaineo.org
TUXEDOMOON : Культ культуры
Tuxedomoon - живая легенда, группа, с чьей музыкой связана одна из самых интересных страниц в истории современного авангарда. Их творчество не поддается классификации, многогранное искусство Tuxedomoon невозможно описать в рамках какого-либо стиля или направления - их стилистика захватывала музыку от новой волны до сплава джаза с экспериментальным синтезаторным звуком с добавлением скрипки и саксофона.
История группы началась в Сан-Франциско, где в 1976 году познакомились студенты музыкального колледжа Steven Brown (клавиши) и Blainе Reininger (клавиши, скрипка). Оба они изучали электронную музыку. Благодаря связям Брауна в театральной среде, у команды была аппаратура и сессионные вокалисты Gregory Cruikshank и Victoria Lowe. Вскоре к ним присоединился певец и художник Winston Tong. Через некоторое время он и Peter Principle стали постоянными членами группы.
Выступив в местных клубах и выпустив несколько синглов, группа привлекла внимание легендарных The Residents, предоставивших им в 1979 году свою студию Ralph Records, где и был записан первый альбом Tuxedomoon Half - Mute. С выходом этого альбома к Tuxedomoon пришел международный успех.
Совершив в 1980 году свой первый гастрольный тур по Европе, музыканты обнаружили, что публика в Европе лучше подготовлена к их новаторским музыкальным экспериментам. Тогда Tuxedomoon решили перебазироваться в Старый свет, где записали сразу несколько успешных альбомов, заинтересовавших балетмейстера Мориса Бежара, который пригласил американцев написать музыку к своему новому балету Divine.
Звучание группы, испытывавшей поначалу сильное влияние панк-культуры, изменилось: в нем стало больше акустических импровизаций, появилось больше электроники. Каждый альбом Tuxedomoon неповторим, и в каждом можно четко различить фирменный стиль группы. Они экспериментировали со звучанием скрипки, кларнета и других акустических инструментов, записывали клавишные, электрогитары и электронную перкуссию - и готовили для каждого шоу новую программу, активно используя видео и театральные декорации.
Увлечение участников группы сольными проектами привело к тому, что на пике популярности деятельность Tuxedomoon была приостановлена, что, однако, не помешало существованию проекта как такового. В начале девяностых все участники Tuxedomoon разъехались по разным континентам, лишь время от времени собираясь и выступая вместе. Blaine Reininger переехал из Брюсселя в Грецию, где успешно дебютировал в кино и создал ряд музыкальных проектов. Среди его последних работ, выпущенных на греческом лейбле Ankh Production, - саундтрек к фильму The Overcoat (Шинель), снятого по Гоголю с участием самого автора звуковой дорожки в роли Санта-Клауса.
Peter Principle вернулся в Нью-Йорк, оставаясь одним из главных действующих лиц в Tuxedomoon.
Steven Brown живет в Мексике, где в сотрудничестве с местными музыкантами, организовал проект Nine Rain, скрестив клавишно-духовую составляющую Tuxedomoon и латиноамериканские гитарные ритмы. В конце 2001 года группа выпустила альбом Rain Of Fire, признанный западными критиками шедевром new world avantgarde music. Там же, в Мексике, был создан и в 1997 году увидел свет один из лучших альбомов Tuxedomoon - Joeboy In Mexico, навеянный интересом музыкантов к духовному наследию древних культур Америки.

♫♫ LIMITLESS ♫♫. Антон Ткачёв – украинский джазовый саксофонист, композитор, аранжировщик. Выпускник Донецкой консерватории, лидер джазовых групп Unlimited Band и Up Jazz. Антон Ткачёв – один из наиболее перспективных саксофонистов современной украинской сцены, комфортно чувствующий себя в группах как с молодыми так и с опытными исполнителями. Манеру Ткачёва всегда отличал индивидуальный звук, грамотная фразировка, умения быть надежным партнером и сильным солистом. Антон очень выгодно сочетает в своей игре лучшие достижения саксофонистов прошлого и собственные исполнительские и композиторские новации. Это очень дисциплинированный и собранный музыкант – внешняя «статичность» всегда компенсируется внутренними эмоциями. В последние годы Антон Ткачев уделяет больше внимания сочинительству, воплощая свои идеи в созданной им группе Up Jazz.
Алексей Коган (Джаз ин Киев).
Меня зовут Антон Ткачёв – я саксофонист и руководитель этого коллектива.
Идея создания коллектива «Unlimited Band» а в дальнейшем Anton Tkachov Group возникла у меня давно, ещё в период обучения в Донецкой музыкальной академии. Тогда в 2000 году под непосредственным началом Валерия Колесникова, который на то время был моим наставником, образовался коллектив: Валерий Колесников – труба, я (Антон Ткачёв) – саксофон и Виктор Дидык – фортепиано. Это те люди, которые на протяжении следующих 4-х лет были не сменны, что не могу сказать об ритм группе – ударных и бас. Они постоянно менялись, что не давало мне возможности считать нас как постоянный единый коллектив.
Но это не сказывалось на музыке – мы участвуем в различных джазовых фестивалях и концертах по всей Украине, а в частности: Донецк, Мариуполь, Бердянск, Запорожье, Кировоград, Харьков, Киев, Ивано-Франковск, Тернополь.
Наиболее интересные и значимые выступления:
2002 год, г. Бердянск II Международный Джаз-фестиваль (17-19 августа).
в 2003 год, г. Донецк – Международный Фестиваль «ДоДж2003» - (дословно Донецкий Джаз) – в рамках фестиваля проходит конкурс «ДоДж-Junior2003» мы получаем II место. 2004 год, тот же «ДоДж2004» - I место и я получил диплом как лучший тенор-саксофонист. Среди участников сыновья И. Бриля со своим коллективом, которые и получили Гран-при. Не удивительно, на тот момент они уже известные музыканты в Москве.
Сейчас коллектив Anton Tkachov Group переименован в LIMITLESS и в него входят такие музыканты как:
Я, Антон Ткачёв – саксофоны, EWI. Лауреат многих Всеукраинских и Международных фестивалей, концертов и конкурсов. Руководитель, аранжировщик композитор и просто как менеджер и продюсер этого коллектива.
Александр Макаров, труба, флюгельгорн
Лауреат всеукраинских и международных фестивалей и конкурсов.
Михаил Мартыненко - духовые (кларнет, саксофон) фортепиано, клавишные,аранжировщик, композитор. Лауреат Всеукраинских и Международных фестивалей, концертов и конкурсов. Преподаватель ДГМА.
Илья Кравчук - бас гитара, Лауреат Всеукраинских и Международных фестивалей, концертов и конкурсов.
Алексей Азархин - ударные. Лауреат Всеукраинских и Международных фестивалей, концертов и конкурсов.

♫♫ LIMITLESS ♫♫