Поиск
Звукозаписывающая Студия "Fame Records"

Звукозаписывающая Студия "Fame Records"

Подписчики: 35 подписчиков
ID: 20078337

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club20078337

Описание

Студия Звукозаписи

= PANTERA =. все о группе Pantera,дискография,музыка,видео
Первоначальный состав группы Pantera:
гитарист и вокалист Терри Глейз (Terry Glaze),
гитарист Даррелл Даймбег Эбботт (Darrell Abbott),
барабанщик Винсент Эбботт (Vincent Abbott),
бас-гитарист Рекс Браун (Rex Brown).
Дискография:
1983 - Metal Magic
1984 - Projects in the Jungle
1985 - I Am the Night
1988 - Power Metal
1990 - Cowboys from Hell
1992 - Vulgar Display of Power
1994 - Far Beyond Driven
1996 - The Great Southern Trendkill
1997 - Official Live: 101 Proof
2000 - Reinventing the Steel
2003 - The Best of Pantera: Far Beyond the Great Southern Cowboys' Vulgar Hits
Квартет Pantera был сформирован в 1981 году и вначале взял прямой курс на хэви-метал. Юные тогда еще музыканты увлекались творчеством Kiss, Aerosmith и Deep Purple. Влияние этих групп нетрудно проследить на дебютном альбоме Metal Magic, выпущенном Pantera в 1983 году. Музыкальная пресса достаточно терпимо отнеслась к новой металлической команде, а поклонники жанра оценили их выступления во время нескольких гастрольных туров на разогреве у Dokken, Stryper и Quiet Riot.
Вдохновленные новыми впечатлениями, музыканты Pantera садятся за работу над вторым альбомом и в 1984 году издают Projects in the Jungle. Осознание своего потенциала заставляет их активно формировать свой стиль и собственный саунд. В этот период их звучание все же сближается с ранними Def Leppard. Третий альбом I Am The Night увидел свет в 1985, затем наступил трехлетний перерыв.
Вскоре из группы Pantera уходит вокалист Терри Глейз, и его место занимает уроженец Нового Орлеана Филип Ансельмо (Philip Anselmo). С новым вокалистом Pantera готовят третий альбом Power Metal (1988 год). Несколько изменившийся саунд тяготеет теперь к тяжелому трэшу, который со временем еще более утяжелится и превратится в их фирменный стиль, именуемый многими хардкором. Свои ранние работы, изданные до этого, музыкантам хочется похоронить, и как можно скорее. В какой-то степени им это удалось - официальная дискография группы Pantera, как правило, о первых трех альбомах даже не упоминает.
Все же дебютные опусы принесли парням определенную, хотя, в целом, достаточно скромную популярность. Но группа Pantera продолжала идти вперед.
Группа Pantera отклоняет заманчивое предложение Megadeth отправиться в гастрольный маршрут на их разогреве . Вместо этого Pantera концентрирует усилия на новом материале, возлагая на него большие надежды.
Альбом Cowboys from Hell вышел в 1990 году и произвел эффект разорвавшейся бомбы. Он стал поворотной точкой в карьере группы Pantera. Музыка Pantera стала гораздо тяжелее и брутальнее. Бесбашенная агрессия, мощный, закатывающий слушателя под асфальт, как паровой каток, звук, продирающий до костей трэшевый вокал - на этом альбоме не осталось фактически ничего от прежней Pantera, а рок-фаны почувствовали в агрессивных и упорных техасцах группу, способную идти на конфронтацию со всем и вся. Две песни с альбома - Cemetary Gates и Cowboys From Hell - оказались на первых местах в независимых чартах. Продюсированием этой записи занимался Терри Дейт (Terry Date), под чью ответственность музыканты доверят саунд еще трех своих будущих альбомов.
Вскоре после выхода этого замечательного диска Pantera уходят в гастрольный тур, который без преуменьшения можно назвать Великим - он будет длиться почти что 8 лет, изредка прерываясь для записи очередного альбома. В 1991 совместно с группами Metallica, AC/DC и Black crowes музыканты из Pantera выступили в Москве перед пятисоттысячной аудиторией на фестивале Monsters of Rock.
Через два года группа Pantera записала лонг-плей Vulgar Display оf Power (1992 год). Слово вульгарный в названии можно считать данью эпатажу. Напротив, альбом отличается хорошим чувством композиции и сокрушительными аранжировками. Альбом поставил всех на уши. Янки просто тащились от Пантеры. Компози

fall out boy-forever. История группы началась в начале 2001 года. Основателями выступили два давних друга — Джо Троман (Joe Trohman) и Пит Вэнтц (Pete Wentz). Эти двое жителей Уилметта, пригорода Чикаго, начали играть вместе в 2001 году, причём стартовали они как метал-проект, но очень скоро убедились, что такое музыкальное направление их не устраивает. Гораздо больше музыкантов вдохновляли успехи Green Day, вслед за которыми они взялись за освоение поп-панка. После этого к Джо и Питу присоединился только что окончивший школу вокалист и гитарист Патрик Стамп (Patrick Stump) и барабанщик Энди Харли (Andy Hurley).
Эти четверо наследников славных традиций американского поп-панка, объединившись в 2001 году, сыграли уже несколько концертов, но все никак не могли придумать подходящее название. В таких случаях всегда можно обратиться к народу. Что они и сделали. На одном из концертов в колледже музыканты спросили у своих слушателей, как лучше назвать группу. Кто-то из зала крикнул: «Fall Out Boy!» Группе это название понравилось, хотя никто из них тогда понятия не имел, откуда оно взялось. А взялось оно из мультсериала про семейство Симпсонов, где так назывался один из героев комикса про радиоактивного человека.
В 2001 году четвёрка своими силами записала и издала демо-кассету с тремя песнями, а в 2002-м нашёлся лейбл, который согласился издать альбом, объединивший по несколько треков Fall Out Boy и Project Rocket, бывшей группы барабанщика Энди Харли. Музыканты не питали особых иллюзий на свой счёт, однако эффект от первого релиза и особенно от их ярких концертов превзошел ожидания. Когда в начале 2003-го команда вернулась на тот же лейбл, чтобы записать новый мини-альбом, оказалось, что ситуация за последние полгода сильно изменилась. После появления мини-альбома Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend, получившего хорошие отзывы в местной прессе, Fall Out Boy уже вышли из категории тёмных лошадок, и менеджеры нескольких рекорд-компаний начали активно обхаживать молодую команду. Издание дебютного альбома музыканты доверили флоридскому лейблу Fueled By Ramen, основанному Винни Бальзано, барабанщиком панк-группы «Less Than Jake».
В мае 2003 года в дискографии Fall Out Boy появился полноформатный альбом «Take This to Your Grave», который засветился в Тор 10 независимого рейтинга продаж и стал веским аргументом для лейбла-мэйджора Island Records, который давно положил глаз на чикагский квартет, но как-то все не решался узаконить отношения. Альбом Take This to Your Grave прозвучал довольно уверенно и вызвал симпатии многих критиков. Эта крепкая подборка панк-мелодий убедительно сочетала романтику и иронию, плотные гитарные риффы и пародию на поп-клише. Музыканты очевидно уже вышли из-под влияния Green Day, чья музыка когда-то вдохновила их взяться за панк. Питер Вэнтц окрестил саунд Fall Out Boy «софткором», имея в виду нечто среднее между хардкором и поп-панком. Многомесячный концертный марафон, честно отработанный командой, представил новое чикагское формирование широким панковским массам. Массы остались довольны увиденным и услышанным.
В мае 2004 года группа представила акустический мини-диск My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue, который включал римейк классики Joy Division — Love Will Tear Us Apart. Релиз пользовался заметной популярностью в панк-коммуне.
Наконец в мае 2005 года Fall Out Boy выпустили второй студийный альбом From Under the Cork Tree, который обязан своим названием детской книге The Story of Ferdinand за авторством Манро Лиф. Продюсировал его Нил Эврон, отвечавший за саунд группы A New Found Glory. Сотни отработанных за два года концертов и хорошая промо-кампания гарантировали команде самое пристальное внимание к ее свежему релизу, который за первую же неделю разошелся 70-тысячным тиражом и отметился в Billboard 200, а в последствии трижды получил платиновый статус. Взрывной сингл Sugar, We’re Goin' Down принес в копилку Fall Out Boy первый стопроцентный хит, покорив 8-ю строчку Billboard Hot 100.

fall out boy-forever

A&A guitar pedals. Педали гитарных (басовых) эффектов ручной работы.
Объявления разрешены только в специально предназначенной для этого теме.

A&A guitar pedals

ВИА Все, Кто Есть. «Все, кто Есть!».
В середине марта 2015 года на улицах Петербурга собрались голос, гитара, аккордеон, электро-контрабас, тамбурин и шумовые эффекты .
А сами музыканты находились в постоянном поиске аутентичного, с их точки зрения, прочтения тех или иных музыкальных композиций, которые отбирали в свой репертуар.
Тогда хиты народов мира зазвучали по-другому, а искушенный зритель затаил дыхание.. Получилось «джаз-фолк- трио».
Гитарист Андрей Кузнецов и аккордеонист Александр Мамедов играют в группе с самого начала.
Проект постоянно выступал и выступает в различных заведениях г. Санкт-Петербурга, Хельсинки, Бологое
Летом 2015 года в коллектив влился барабанщик Гари Ясный и сформировалась устойчивая ритм-секция для выступлений на больших площадках.
Осенью 2016 года в группу пришла скрипачка Марина Корсакова, и джаза стало чуть больше, чем раньше...
Продолжение следует...
Заказать выступление можно по телефону
8(952)260 82 11
Александр

ВИА "Все, Кто Есть"

RAMMSTEIN|loνe Music|. Раммштайн - шестеро крепких телом и довольно сурового вида парней из Восточного Берлина, которые поют исключительно по-немецки, практикуют самовозгорание на сцене и проповедуют полное равноправие внутри группы.
Немногое известно об этих парнях, поднявшихся к вершине мировой славы под именем RAMMSTEIN. Началось все в 1993 году. Именно тогда Ричард Крупс, собрав вокруг себя несколько колоритных перцев из Восточного Берлина и не столь отдаленного Шэврина, создал костяк группы. Ребята быстро нашли звучание, отличное от других исполнителей. Оно явилось связующим звеном между мастерством гитаристов Ричарда Крупса и Пола Ландэрса и жесткой, но ритмичной основой, созданной слаженной игрой басиста Оливера Рэйдэла и ударника Кристофа Шнайдера. Но чего-то не хватало: и тогда в группу пришел клавишник Флэйк, придавший музыке электронный оттенок, и солист, в прошлом олимпийский пловец, Тилль Линдэманн, чей неповторимый густой голос стал визитной карточкой коллектива.
Дикая музыка, а также безумные пиротехнические эффекты, которыми изрядно сдабривалось каждое живое выступление, безусловно, сделали свое дело - группа стала набирать обороты.
Люди по-разному относятся к творчеству этого коллектива, как говорится, сколько людей - столько и мнений. И члены команды не противятся этому, они считают, что все мнения в какой-то степени верны. Сами ребята характеризуют себя как современных развлекателей... Но разве апокалипсис или погибший в огне человек - это развлечение? Нет, скорее всего, подобное объяснение - лишь колпак, скрывающий реальный смысл RAMMSTEIN'а; смысл, рассчитанный на более глубоко понимающего критика, чем те, которые только и норовят приписать команде фашистскую идеологию. Но как бы то ни было, ничто не помешало выходу первого альбома, до сих пор пользующегося огромной популярностью во всем мире.
Кстати, с этим альбомом связан интересный случай. Когда группа еще не имела такой популярности, она послала свой новоиспеченный компакт Дэвиду Линчу в надежде, что он снимет для них клип. Но известный режиссер в то время был занят работой над фильмом Шоссе в никуда и, естественно, не мог заниматься каким-то там клипом. А вот пластинка ему настолько понравилась, что он, не зная немецкого, решил включить в фильм даже не одну, а целых две композиции в качестве саундтреков. Скандал, связанный с фильмом, сыграл на руку музыкантам и принес им популярность. Сейчас у группы нет проблем с заказами на саундтрэки к фильмам. Последние наиболее успешные картины с участием RAMMSTEIN - это Смертельный бой-2, Матрица и сериал Солдаты удачи. Ну и, безусловно, видеоклипы группы. Например, DU HAST, DU RIECHST SO GUT 98, ENGEL.
Ничто не может быть идеальным, и, к сожалению, путь RAMMSTEIN тоже был тернист и труден. Например, средства массовой информации постоянно бросают в сторону группы обвинения в фашизме и нацизме; многие критики, не понимая сути песен, называют RAMMSTEIN фашистским роком. Но надо заметить, что и сама группа достаточно туманно отвечает на подобные заявления. Они отрицают политическую направленность песен, но о своих привязанностях к политическим движениям предпочитают умалчивать. Возможно, именно это и дает повод журналистам думать о коллективе подобным образом. Но, пожалуй, в музыке RAMMSTEIN больше жестокости, нежели фашизма.

RAMMSTEIN|loνe Music|