Поиск
Группа помощи Котенку Мышкину©

Группа помощи Котенку Мышкину©

Подписчики: 63 подписчиков
ID: 43645468

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club43645468

Безбашенные черти б.ч. и Реинкарнация. Культовая группа из Железноводска
Группа основалась летом 2004 года, тремя безбашенными типами.
А именно Олегом Тепериком, Алексеем Кожевниковым, и Дмитрием Цирковым.
Идею названия дал Санёк Машнин. Второе название группы Прямая кишка.
Состав группы Олег Теперик вокал, Лёха Кожевников гитара, Дмитрий Цирков барабаны, Никита Королёв гармонь. Так же в состав входят Коля Отрошко,
Дмитрий Гребенщиков, Роман. Главной особенностью является то, что на концертах
все меняются местами. И ещё то, что ни кто не умеет играть на инструментах.
Все записи делаются на Лехин мафон.
Альбомы пишутся очень быстро без тренировок и репетиций.
А теперь я расскажу обо всех участниках группы подробней.
Олег Теперик кличка теп или тепер. Один из основателей группы. Почти все концерты
проходят у него на хате. В банде исполняет роль солиста. Но несколько раз за концерт уступает своё место другим типам, а сам играет на инструментах. На данный момент был на всех концертах.
Лёха Кожевников так же один из основателей группы. Был на всех концертах. Один из них проходил у него на хате. Исполняет роль гитариста. Выделяется своими коронными песнями с потрясающим вокалом. Очень любит рвать струны на гитаре.
Дмитрий Цирков кличка циркуль. Последний основатель группы. В группе является барабанщиком. Но выделяется больше своими трилогиями про 10 школу. Пропустил один концерт. Концерт, который должен был, пройти у него на хате не состоялся.
Никита Королёв кличка некий. Чувак, который считается основным членом группы. Играет на гармони. Пропустил половину концертов из-за института. Замутил несколько блестящих композиций death вокалом.
Коля Отрошко. На концертах чаще всего заменяет некия. Побывал на нескольких концертах. Играет на свистке, барабанах и гармони. Песни исполняет очень редко.
Дмитрий Гребенщиков. Был на нескольких концертах. Но выделяется больше написанием текстов песен. Обычно играет на барабанах и свистке.
Роман. Но это отдельный разговор. Был на нескольких концертах и запомнился тем что страдал хуйнёй. Играл на губной гармони и всяких погремушках. В данный момент не стоит считать его членом группы!
Теперь я расскажу об инструментах, которые использовались на наших концертах.
Барабаны, гитара, свисток, гармонь, дудка, губная гармонь, погремушки, копилка, рупор.
Самые первые барабаны были разбиты и начали использоваться самопальные барабаны из бутылок. Так появилась, классическая песня разбей свои ёбанные барабаны.

Безбашенные черти б.ч. и Реинкарнация

Струны и палочки. В этой группе вы можете посмотреть, выбрать и заказать понравившиеся вам музыкальные инструменты.
Здесь вы можете заказать практически все - от мидиатора до уникальной гитары
Всё остальное можно купить в магазине.

Струны и палочки

Ремонт, апгрейд гитар и оборудования в Арзамасе.. Экранирование инструмента
Для целей экранирования электрогитары обычно применяют медную или алюминиевую фольгу. В принципе, для наших задач как таковой разницы между алюминием и медью нет. Удельное сопротивление алюминия составляет 0,026 Ом*мм2/м, а меди – 0,017 Ом*мм2/м. То есть разница совсем невелика. А при тех потенциалах, которые накапливаются на экранирующем материале, разница в удельном сопротивлении и вовсе не имеет значения.
Однако существенная разница состоит в стоимости этих двух материалов, и, как следствие, в конечной стоимости услуги. Поэтому на данный момент я преимущественно делаю экранировку алюминиевой фольгированной лентой.
Что же касается использования графита для экранирования инструмента, то он, хотя и является дешевым и распространенным материалом, но малонадежен именно за счет своей кристаллической структуры. К графиту нет возможности припаяться, а механические контакты с графитом оставляют желать лучшего из-за порошкового состояния вещества, да и удельная проводимость у графита намного меньше. Все это в совокупности не дает ожидаемого высокого результата, как у алюминия или меди.
Помимо этого, большое значение имеет правильность формирования экранирующей поверхности, правильное выведение накопившихся потенциалов, а также банальная эстетическая аккуратность. Во всем этом у меня есть необходимые накопленные знания и большой опыт, дающие возможность выполнять экранировку гитар на высоком профессиональном уровне.
Замена звукоснимателей, потенциометров, перепайка схем, установка отсечек, киллсвичей и т.д.
Замена звукоснимателей – это отличный вариант обновить или улучшить звучание музыкального инструмента, не меняя сам инструмент. Многие музыканты любят периодически вносить свежую струю в свое звучание. Однако из-за разнообразия самих датчиков и возможностей их распайки, из-за разных схем подключения, которых за всё время гитаростроения выдумали немало, а также различных улучшений и дополнений схемы (отсечек, киллсвитчей, переключателей фазы и прочих наворотов), простому гитаристу не всегда удается самостоятельно разобраться во всех нюансах и тонкостях, припаять нужные провода к нужным местам, и всё это правильно заземлить. А эти мелочи, верная схема и качественная распайка определяют исход всей работы.
На моей практике часто случалось так, что человек покупал датчики, самостоятельно ставил их на гитару, неправильно запаивал и, окончательно разочаровавшись в инструменте и датчиках, решал свой инструмент продать, обменять или просто начинал копить деньги на другой. А ведь счастье было так близко! Всего лишь надо было правильно все подключить и радоваться обновленному инструменту.
Я уже не сосчитаю, сколько сотен датчиков мне довелось поменять, так что опыт у меня накопился действительно немаленький. То же самое касается и любых работ с схемами распайки различных электрогитар.
Я осуществляю работы любой сложности:
– замена любых деталей (гнезда, потенциометры, звукосниматели, переключатели и т.д.);
– перепайка электроники любой сложности, перепайка на индивидуальные схемы и т.д.;
– изменение, доработка, установка дополнительных элементов – тумблеров отсечек, пуш-пуллов (push-pull), «киллсвичей» (killswitch), переключателей фазы и прочего;
– замена активной электроники на пассивную, или наоборот. (На многих гитарах при замене активных датчиков на пассивные часто забывают такой немаловажный факт, что на заводах при установке активных звукоснимателей (EMG) струны не заземляют. Зачастую забывают о номинале сопротивления потенциометров. В результате на выходе мы имеем жуткий фон, нештатную работу звукоснимателя и глаза, полные разочарования и недоумения);
– и множество других операций.

Ремонт, апгрейд гитар и оборудования в Арзамасе.

Patrick Wolf. Все вопросы сюда
http://ask.fm/xpwolf
Разнообразием своей музыки он будит самые зачерствелые сердца, она была зачата folk’ом, переросла в indie и indie-rock. Глубиной своих текстов он напоминает нам таких легендарных писателей как Шекспир, Байрон, Шоу.
Ему подвластна куча музыкальных инструментов, в том числе и этнических. Все диапазоны его голоса неизведанны. Кто он? Удивительный фантазер? Сказочник, который своими творениями погружает нас в различные эпохи этого заурядного мира? Он такой же человек, как и мы. Его зовут Патрик Вулф.
Патрик Вулф (настоящее имя - Патрик Дэнис Эппс) родился 30 июня 1983, Лондон . Патрик - нескромный лондонский мешуге, к счастью, не растерявший своих талантов в переходном возрасте и к началу 21 века выросший в самобытного музыканта, со своим собственным взглядом на современный музыка. Юный экспериментатор, еще в детстве начавший самостоятельно собирать инструменты, создал собственный музыкальный язык, парадоксальный и красивый, наполненный отголосками самых разных эпох и жанров. Пи Джей Харви и легендарный джазовый трубач Чет Бейкер, композитор-авангардист Штокгаузен и английский фолк - такое пестрое эхо живет в студийных работах звукового эквилибриста и большого выдумщика Патрика Вулфа. Его история — прерывистая параллель с жизнью и творчеством французского поэта Артюра Рэмбо. С 12 лет Патрик наигрывает и записывает, сэмплирует, раскладывает, варит и фарширует свою музыку, соединяя панк, электронику, фолк и академическую скрипку и украшая полученное харизматичным вокалом. По необходимости и интереса ради Патрик изобретал собственные музыкальные инструменты, экспериментируя с необычным звучанием.
Родился Вулф в Южном Лондоне. Музыка появилась в его жизни очень рано и сразу заняла гораздо более важное место, чем можно было ожидать от ребенка. Началось все с церковного хора и занятий скрипочкой - в семь лет родители отвели его в музыкальную школу. Но одного инструмента Патрику вскоре показалось мало. В 11 лет, купив на распродаже простенькие клавиши, он начал экспериментировать с разными звуками, используя скрипку, голос и кассетный магнитофон. Музыка стала для него отдушиной, помогавшей справляться со школьными проблемами. На экспериментах с синтезаторами он не остановился. В 14 лет, фанатично увлеченный электронными стилями, он занялся созданием собственных инструментов. Вскоре Патрик начал играть в поп-арт-ансамбле Minty. Его появления на публике и экспериментальные записи не прошли незамеченными. Поддержать талантливого юношу решила независимая рекорд-компания Fat Cat Records, предоставив в его распоряжение компьютер и микшерский пульт. Это помогло Патрику досконально изучить искусство программинга и развивать продюсерские навыки. Проводником в мир песенной композиции стали для него пластинки Джони Митчелл (Joni Mitchell), которые собирала его мать. Патрик рано повзрослел не только как музыкант. Уже в 16 лет он решил, что готов к самостоятельной жизни, ушел из дома и начал зарабатывать на хлеб, играя в струнном квартете, часто выступая прямо на улице. Параллельно он создал экспериментальный поп-дуэт Maison Crimineaux, исполнявший громкую, агрессивную, деструктивную по свoей сути музыку. Именно с этого проекта в биографии Вулфа начался совершенно новый этап. Maison Crimineaux получили приглашение выступить в Париже. Один из концертов дуэта увидел электронный маэстро Кристиан Робинсон (Kristian Robinson), известный под псевдонимом Capitol K. Он серьезно заинтересовался творческими наработками Вулфа и сыграл в его судьбе роль «крестного отца»: помог в подготовке и издании его студийного дебюта «Lycanthropy», который вышел в Великобритании летом 2003 года. SWAAAAAAAAAAAAG

Ранетки и ЛеРа. Вам нравятся Ранетки и ЛеРа, вам сюда!!!
Женя Огурцова, Аня Руднева, Наташа Щелкова и Лера Козлова родились в Москве.
С ранних лет девочки занимались музыкой. Аня и Женя имеют профессиональное
образование, они окончили музыкальную школу, первая - по классу классической
гитары, а вторая - по классу фортепиано. Лера Козлова в детстве танцевала в
ансамбле Буратино, а также играла на барабане в хоре. А вот Наташа
занималась фигурным катанием, причем у самого Ильи Авербуха. Однако со спортом
пришлось завязать, когда в 2005 году Женя Огурцова предложила ей создать
музыкальную группу.
Идею создания группы Жене подкинул ее знакомый. Она же воплотила ее в
реальность, пригласив своих подруг. Так 10 августа 2005 года образовалась
группа Ранетки, в которую и вошли: Лера Козлова (ударные), Аня
Руднева (ритм-гитара) и Наташа Щелкова (соло-гитара). Сама Женя, естественно,
встала за клавишные. Чуть позже, через интернет, нашли бас-гитаристку Елену
Третьякову.
Лена Третьякова, родившаяся в польском городе Легница, свое детство провела
также в Москве. Росла она спортивной девочкой - занималась кикбоксингом,
футболом. В составе женской футбольной команды Чертаново она даже
стала чемпионкой России. На бас-гитаре Лену научил играть ее брат, показав пару
аккордов. А совершенствовала свое мастерство Лена уже сама.
Однажды друг Елены наткнулся в интернете на объявление в рок-группу. Он
предложил ей ради прикола съездить на кастинг. В результате Лена
оказалась в Ранетках, а вот друг - увы.
Группа Ранетки впервые громко заявила о себе, выступив в 2006
году на крупнейших фестивалях: Мегахаус-2006 и
Эмаус-2006. Спустя год - выступление на Эмаус-2007. К
тому времени девушки наладили прекрасные отношения со многими известными
группами: Город 312, ГДР, Корни и др. А с
панк-группой Тараканы и с рок-группой Уматурман
Ранетки записали бэк-вокальные партии.
В 2007 году песни группы Ранетки - Она одна,
Ранетки, Мальчишки-кадеты - прозвучали в популярном
сериале Кадетство на телеканале СТС. Песни запомнились и полюбились
зрителям. Но тогда вряд ли кто думал, что вскоре вся страна увидит на экране
самих исполнительниц.
новый состав группы ранетки
Руднева Анна Олеговна (род. 11 января 1990 года, Москва), также известна как Аня-Ранетка, — русская певица, гитаристка, участница группы «Ранетки». Снималась в сериале «Ранетки». Аня — автор многих песен группы.
Семейное положение: Не замужем
Особые приметы: играет на ритм-гитаре. Своим инструментом она владеет прекрасно, и это не случайно – ведь Аня окончила музыкальную школу именно по классу классической гитары.
Последние работы: Ранетки - сериал (2008)
Наилучшее достижение: звезда группы Ранетки
Биография
Ранетки. Начало пути
Анна Руднева, или как ее сегодня называют Анечка-ранетка, родилась в Москве, 11 января 1990 года. Девочке было 15 лет, когда ее подруга Женя Огурцова предложила ей организовать рок-группу. Так, 10 августа 2005 года, образовалась группа «Ранетки». Первоначально в ее состав вошли Евгения Огурцова, Анна Руднева, Наталья Щелкова и Валерия Козлова. Позже к ним присоединилась Елена Третьякова.
В группе Анна Руднева играет на ритм-гитаре. Своим инструментом она владеет прекрасно, и это не случайно – ведь Аня окончила музыкальную школу именно по классу классической гитары. Кстати, в детстве, прежде чем сделать свой выбор, Аня перепробовала много инструментов, в том числе и скрипку, пока не остановилась на гитаре.
Кроме того Анна является автором текстов песен. Одну из них – «Ангелы» - она посвятила своему возлюбленному Косте.

Ранетки и ЛеРа