Поиск
Дайлена|DILENA

Дайлена|DILENA

Подписчики: 17 подписчиков
ID: 57494806

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

dilenaforever

Описание

Вступаем и приглашаем своих друзей!И тогда в нашей группе будет уютно.ИЩЕМ АДМИНА!!!!

Eternal Rakkaus. Образована 7 января 2012 года. Однако первые попытки, технически, основателя группы Ансси Vasara Мартинена сочинять музыку были ещё в 2008 году. В 2011 он познакомился с Георгием Saarnaaja Шендриковым. К январю 2012 помимо Vasara, Saarnaaja & Alltid в группу влились Максим Chingiskhan Керимханов и Даниил Чугун Чугунов. Долгое время группа находилась в поиске своего музыкального стиля, пока не пришла к выводу, что их фишка - абсолютная свобода во всём. Свобода в методах звучания и подачи текста. Какие-то песни, скорее, являются Industial'ом, от каких-то веет Stoner'ом, где-то и вовсе идёт откровенный Rapcore. Тексты могут быть на финском, на английском, на украинском, на русском - это не важно, ибо у группы нет границ для полёта фантазии. 7 января 2012 года в группу был принят ритм-гитарист Григорий Karhu Коркотян и этот день принято считать датой основания Eternal Rakkaus. Впрочем, проблемы группы были не только в звучании, что, если честно, не сильно заботит самих участников группы, но создание дружеской атмосферы в коллективе было приорететом всегда. Посему Alltid вылетел в мгновение ока из-за своих националистических наклонностей, что, пусть и не сразу, но стало причиной нападок с его стороны на армянина Karhu и азербайджанца Chingiskhan'a. 20 октября 2013 года его место за клавишными занял Максим DJ Demón Стручков, который намного органичнее вписался в коллектив.
Позже возникла проблема непримиримой вражды между Vasara и Karhu. Попытки Saarnaaja примирить их закончились лишь чередой ссор между Vasara и Saarnaaja. В итоге Vasara поставил ультиматум: Либо я, либо Karhu.
Впрочем, Karhu доказал что навык игры на соло-гитаре у него ничем не хуже чем у Vasara, а подмена на роль ритм-гитары в лице девушки Alltid'a Анастасии SweetieSuccubus Вороновой была найдена весьма оперативно, хотя Vasara надеялся что это поможет ему выкинуть из группы надоевшего Коркотяна.
Тем не менее: Ансси Мартинен был выкинут из группы 25 мая 2014 года стартовала запись первого альбома Сталева ера, до которого группа выпускала лишь демо, синглы и каверы.
Но к марту обстановка в коллективе достигла точки кипения - поведение Karhu окончательно разозлило всех участников группы. После недолгих переговоров с Vasara, 17 марта 2015 года, Karhu был изгнан из группы. Теперь в составе группы воцарились гармония и покой. 17 августа 2015 года выходит дебютный лонгплей Сталева ера.
Несмотря на довольно низкое качество записи, откровенно слабые мелодии и дурацкие звуковые эффекты, которые сделали альбом не самым слушабельным, для группы это был важный этап, поскольку альбом был записан в составе, в котором, наконец-то удалось установить полную гармонию между участниками. Поэтому, начиная с августа 2015, группа принялась совместно оттачивать свои способности для записи нового альбома. И 24 января 2017 года миру был представлен альбом Ikuen Love, который доказал, что группа не сдаёт, а только усиливается. 6 людей, заряженные до предела, готовятся к работе над третьим студийным альбомом. И будьте уверенны: это не конец!
Состав:
Георгий Saarnaaja Шендриков (11.12.1996) (вокал, автор текстов) с 07.01.2012
Максим Chingiskhan Керимханов (06.07.1998) (ударные) с 07.01.2012
Даниил Чугун Чугунов (27.10.1997) (бас-гитара) с 07.01.2012
Ансси Vasara Мартинен (07.08.1997) (соло гитара) (07.01.2012-25.05.2014) и с 17.03.2015
Максим DJ Demón Стручков (09.12.1997) (клавишные) с 20.10.2013
Анастасия SweetieSuccubus Воронова (15.04.1999) (ритм-гитара, женский вокал) с 25.05.2014
Бывшие участники:
Григорий Karhu Коркотян (02.10.1997) (ритм гитара) 07.01.2012-25.05.2014 (соло-гитара) 25.05.2014-17.03.2015
Ойкеа Alltid Гаатанен (01.06.1997) (клавишные, backplay) 07.01.2012-20.10.2013

Eternal Rakkaus

♫♫♫|loνe Rammstein|♫♫♫. Раммштайн - шестеро крепких телом и довольно сурового вида парней из Восточного Берлина, которые поют исключительно по-немецки, практикуют самовозгорание на сцене и проповедуют полное равноправие внутри группы.
Немногое известно об этих парнях, поднявшихся к вершине мировой славы под именем RAMMSTEIN. Началось все в 1993 году. Именно тогда Ричард Крупс, собрав вокруг себя несколько колоритных перцев из Восточного Берлина и не столь отдаленного Шэврина, создал костяк группы. Ребята быстро нашли звучание, отличное от других исполнителей. Оно явилось связующим звеном между мастерством гитаристов Ричарда Крупса и Пола Ландэрса и жесткой, но ритмичной основой, созданной слаженной игрой басиста Оливера Рэйдэла и ударника Кристофа Шнайдера. Но чего-то не хватало: и тогда в группу пришел клавишник Флэйк, придавший музыке электронный оттенок, и солист, в прошлом олимпийский пловец, Тилль Линдэманн, чей неповторимый густой голос стал визитной карточкой коллектива.
Дикая музыка, а также безумные пиротехнические эффекты, которыми изрядно сдабривалось каждое живое выступление, безусловно, сделали свое дело - группа стала набирать обороты.
Люди по-разному относятся к творчеству этого коллектива, как говорится, сколько людей - столько и мнений. И члены команды не противятся этому, они считают, что все мнения в какой-то степени верны. Сами ребята характеризуют себя как современных развлекателей... Но разве апокалипсис или погибший в огне человек - это развлечение? Нет, скорее всего, подобное объяснение - лишь колпак, скрывающий реальный смысл RAMMSTEIN'а; смысл, рассчитанный на более глубоко понимающего критика, чем те, которые только и норовят приписать команде фашистскую идеологию. Но как бы то ни было, ничто не помешало выходу первого альбома, до сих пор пользующегося огромной популярностью во всем мире.
Кстати, с этим альбомом связан интересный случай. Когда группа еще не имела такой популярности, она послала свой новоиспеченный компакт Дэвиду Линчу в надежде, что он снимет для них клип. Но известный режиссер в то время был занят работой над фильмом Шоссе в никуда и, естественно, не мог заниматься каким-то там клипом. А вот пластинка ему настолько понравилась, что он, не зная немецкого, решил включить в фильм даже не одну, а целых две композиции в качестве саундтреков. Скандал, связанный с фильмом, сыграл на руку музыкантам и принес им популярность. Сейчас у группы нет проблем с заказами на саундтрэки к фильмам. Последние наиболее успешные картины с участием RAMMSTEIN - это Смертельный бой-2, Матрица и сериал Солдаты удачи. Ну и, безусловно, видеоклипы группы. Например, DU HAST, DU RIECHST SO GUT 98, ENGEL.
Ничто не может быть идеальным, и, к сожалению, путь RAMMSTEIN тоже был тернист и труден. Например, средства массовой информации постоянно бросают в сторону группы обвинения в фашизме и нацизме; многие критики, не понимая сути песен, называют RAMMSTEIN фашистским роком. Но надо заметить, что и сама группа достаточно туманно отвечает на подобные заявления. Они отрицают политическую направленность песен, но о своих привязанностях к политическим движениям предпочитают умалчивать. Возможно, именно это и дает повод журналистам думать о коллективе подобным образом. Но, пожалуй, в музыке RAMMSTEIN больше жестокости, нежели фашизма

♫♫♫|loνe Rammstein|♫♫♫

Fall Out Boy. История группы началась в начале 2001 года. Основателями выступили два давних друга - Джо Троман (Joe Trohman) и Пит Вэнтц (Pete Wentz). Эти двое жителей Уилметта, пригорода Чикаго, начали играть вместе в 2001 году, причем стартовали они как метал-проект, но очень скоро убедились, что такое музыкальное направление их не устраивает. Гораздо больше музыкантов вдохновляли успехи Green Day, вслед за которыми они взялись за освоение поп-панка. После этого к Джо и Питу присоединился только что окончивший школу вокалист и гитарист Патрик Стамп (Patrick Stump) и барабанщик Энди Харли (Andy Hurley).
Эти четверо наследников славных традиций американского поп-панка, объединившись в 2001 году, сыграли уже несколько концертов, но все никак не могли придумать подходящее название. В таких случаях всегда можно обратиться к народу. Что они и сделали. На одном из концертов в колледже музыканты спросили у своих слушателей, как лучше назвать группу. Кто-то из зала крикнул: «Fall Out Boy!» Группе это название понравилось, хотя никто из них тогда понятия не имел, откуда оно взялось. А взялось оно из мультсериала про семейство Симпсонов, где так назывался один из героев комикса про радиоактивного человека.
В 2001 году четверка своими силами записала и издала демо-кассету с тремя песнями, а в 2002-м нашелся лейбл, который согласился издать альбом, объединивший по несколько треков Fall Out Boy и Project Rocket, бывшей группы барабанщика Энди Харли. Музыканты не питали особых иллюзий на свой счет, однако эффект от первого релиза и особенно от их ярких концертов превзошел ожидания. Когда в начале 2003-го команда вернулась на тот же лейбл, чтобы записать новый мини-альбом, оказалось, что ситуация за последние полгода сильно изменилась. После появления мини-альбома Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend, получившего хорошие отзывы в местной прессе, Fall Out Boy уже вышли из категории темных лошадок, и менеджеры нескольких рекорд-компаний начали активно обхаживать молодую команду. Издание дебютного альбома музыканты доверили флоридскому лейблу Fueled By Ramen, основанному Винни Бальзано, барабанщиком панк-группы Less Than Jake.
В мае 2003 года в дискографии Fall Out Boy появился полноформатный альбом Take This to Your Grave, который засветился в Тор 10 независимого рейтинга продаж и стал веским аргументом для лейбла-мэйджора Island Records, который давно положил глаз на чикагский квартет, но как-то все не решался узаконить отношения. Альбом Take This to Your Grave прозвучал довольно уверенно и вызвал симпатии многих критиков. Эта крепкая подборка панк-мелодий убедительно сочетала романтику и иронию, плотные гитарные риффы и пародию на поп-клише. Музыканты очевидно уже вышли из-под влияния Green Day, чья музыка когда-то вдохновила их взяться за панк. Питер Вэнтц окрестил саунд Fall Out Boy «софткором», имея в виду нечто среднее между хардкором и поп-панком. Многомесячный концертный марафон, честно отработанный командой, представил новое чикагское формирование широким панковским массам. Массы остались довольны увиденным и услышанным.
В мае 2004 года группа представила акустический мини-диск My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue, который включал римейк классики Joy Division - Love Will Tear Us Apart. Релиз пользовался заметной популярностью в панк-коммуне.
Наконец в мае 2005 года Fall Out Boy выпустили второй студийный альбом From Under the Cork Tree, который обязан своим названием детской книге The Story of Ferdinand за авторством Манро Лиф. Продюсировал его Нил Эврон, отвечавший за саунд группы A New Found Glory. Сотни отработанных за два года концертов и хорошая промо-кампания гарантировали команде самое пристальное внимание к ее свежему релизу, который за первую же неделю разошелся 70-тысячным тиражом и отметился в Billboard 200, а в последствии трижды получил платиновый статус. Взрывной сингл Sugar, We’re Goin' Down принес в копилку Fall Out Boy первый стопроцентный хит, покорив 8-ю строчку Billboard Hot 100. Не последнюю роль в этом сыграл отличный видеоклип, который активно ротировался

~Ville...HiM...Valo~. Финская группа HIM (эта аббревиатура расшифровывается как His Infernal Majesty, то есть Его Адское Величество, почти как рол-линговское Their Satanic Majesties) - это на девяносто процентов вокалист (и его великолепная персона)
Вилле Херманни Вало. В 1995 году - тогда мистеру Вало было 18 лет - он собрал школьных друзей, которые, как и он сам, тяготели к старинному глэм-року, и так возникла группа SUPER GENE SIMMONS'S OFFSPRING (названная, понятное дело, в честь бас-гитариста KISS, на музыке которых воспитывался Вало). Почти сразу же после первого концерта состав группы кардинально изменился, как изменилось и название группы, - почувствовав, что музыка может приносить доход, Вало бросил работу в отцовском секс-шопе и стал искать контракт на запись полнометражного альбома (по отцу Вало финн, по матери - венгр). Довольно солидная независимая хельсинкская фирма грамзаписи Terrier готова была вложить средства в музыканта, но потребовала, чтобы Вало вначале записал мини-альбом. Выбрав в качестве центральной композиции хит-сингл Криса Айзека Wicked Game, HIM летом 1996 года записали макси-сингл 666 Ways To Love, который вышел в формате компакт-кассеты; сегодня оригинал представляет собой филофоническую редкость, несмотря на то, что все четыре композиции вышли бонус-трэками на японском издании Razorblade Romance. Новая версия известной песни получилась на редкость своеобразной: мощные гитарные риффы, жесткая ритм-секция и главное, отменный вокал, и талантливая аранжировка.
Учитывая имидж музыканта - а Вало не скрывает, что косит под Джима Моррисона, - лирический металл HIM в Финляндии заметили. В 1997 году вышел первый полнометражный альбом Greatest Lovesongs, Vol. 666 (как понимаете, число зверя в названиях пластинок и композиций - это тоже часть имиджа) - по словам самого вокалиста, мы пытались добиться эффекта Depeche Mode встретились с Black Sabbath и Dimmu Borgir в фильме Дэвида Линча, и это группе почти удалось: несмотря на то, что ни одна из работ HIM не вписывается в каноны готического рока, - а Вало добивается признания своей музыки именно в таком качестве, - создание атмосферы позитивного мрака (а это, скорее, врожденная финская меланхолия, нежели модная готика) у него получается неплохо. В этот альбом вошла еще одна версия Wicked Game (на мой взгляд, более слабая, чем на ЕР) и отличная аранжировка (Don't Fear) The Reaper из репертуара Blue Oyster Cult. Диск заметили в Европе, - на родине он получил две награды Эмма, это финский аналог Грэмми, - заметки о HIM появились в ведущих металлических изданиях Германии и Англии, и несколько фирм, занимающиеся тиражированием скандинавского металла в США, заинтересовались группой. Отметив возросшую популярность своего клиента, фирма Terrier пригласила для продюсирования следующего альбома Джона Фрайера, известного по работе над пластинками Nine Inch Nails, Depeche Mode, Fields Of Nephilim и White Zombie; с его участием и был записан Razorblade Romance, вышедший весной 2000 года. На базе этого альбома проходит турне HIM 2000/2001 года, а программа концертов строится вокруг композиции Join Me In Death, которая вошла в саун-дтрэк фильма 13-й этаж - именно эта вещь сейчас неплохо продвигается в европейских хит-парадах. (В 1999 году фирма RCA выпустила альбом-сборник HIM Razorblade Switchblade, в который вошла еще одна аранжировка Wicked Games и совершенно отличная от фильмовой версия Join Me In Death.) Представитель фирмы Terrier, с которой Вало продолжает сотрудничество, заявил, что после окончания европейских гастролей HIM намерены записать альбом кавер-версий MERCYFUL FATE - к этой датской группе, в составе которой начинал карьеру

~Ville...HiM...Valo~

Dmitriy Toporov's Project. Дмитрий Топоров - один из ведущих бас-гитаристов Юга России. Его оригинальное звучание и нестандартный подход стали результатом экспериментов и поиска новых возможностей в расширении звучания бас-гитары как сольного инструмента.
Использование различных видов техники, в сочетании с педалями эффектов, привело к формированию нехарактерного для бас-гитары саунда, что стало визитной карточкой Дмитрия как сольного артиста.
Благодаря формату Live Looping бас-гитарист создаёт полноценные аранжировки, имитуруя звучание целой музыкальной группы. Основные музыкальные направления Дмитрия: New Edge, Fingerstyle, Ambient, Funk, Fusion, Pop, Rock.
На данный момент музыкант работает на своим дебютным сольным альбом, готовит у выпуску коллаборционый альбом вместе с Александром Мисько. Постоянно выступает как сольно так и в составе его дуэтов, трио и квартета.
Несколько видео-клипов на авторские композиции Дмитрия и это дуэтные работы с Александром Мисько попали на самый популярный бас-гитарный YouTube канал BassTheWorld и получили очень положительный отклик. Также работы Дмитрия были высоко оценены популярной компанией Mayones Guitars & Basses, их можно увидеть на официальном сайте этого гитарного бренда. Дмитрий использует инструменты этой фирмы серии Jabba Custom, которые были сделаны специально для него и по его спецификациям.

Dmitriy Toporov's Project