Поиск
Russian Revolution

Russian Revolution

Подписчики: 343 подписчиков
ID: 16572316

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

russianrevolution

Heavy Metal forever!!!!!!!. Любители Heavy Metal объединяйтесь!!!!!!!!!!!
Лучшие треки, фото и видео материалы. Для настоящих ценителей Heavy Metal.
Известно, что вся современная тяжелая гитарная музыка вышла из рок-н-ролла и блюза. Однако первоначально на электрогитаре не использовали никаких эффектов. Она должна была просто звучать ярче и сильнее, чем обычная акустика. Но уже в 30-х гг. некоторые блюзмены использовали легкие искажения звука, правда это не имело ничего общего с фузовым звучанием 70-х.
Однако затем музыканты-гитаристы стали больше экспериментировать со звучанием. В 60-х это приобрело характер мании. Но даже эффект дисторшн, который звучит на пластинках таких групп как The Beatles и The Doors не придавал музыке той тяжести, которая слышна уже на пластинках семидесятников. И тем не менее гитара уже вовсю была лидирующим инструментом, затмевая порой вокальные партии.
Характер игры стал проще, большое внимание стали уделять ритм-секции. В моду вошли знаменитые риффы. Эти мелодические линии зачастую игрались сразу в несколько инструментов: гитары, бас, орган. Яркий тому пример — группы Deep Purple, Led Zeppelin, Jimi Hendrix. По сути они и открыли дорогу такому музыкальному направлению как Heavy Metal. Постепенно в группах стало популярным использовать не одну гитару а две и больше.
1970-е
На протяжении семидесятых годов звучание хард-рока еще более усиливалось, ускорялось и утяжелялось. Кроме того появился элемент театрализованности. Его привнесли такие группы как Kiss, AC/DC, Black Sabbath. Вовсю используются костюмы, гримм и даже постановка некоторых элементов шоу.
Хотя музыка групп вроде тех, которые перечислены выше, была не всегда тяжелой, тем не менее это был самый настоящий Хэви-Метал, приобредший черты Глэма (Glam Metal). За музыкой окончательно закрепились мрачные краски, символы смерти и демонизма.
К концу 1970-х в моду вошло новое направление — панк-рок. Хотя ранний его этап быстро прошел. Стиль отличался рок-н-рольной мягкостью. Хард-рок же стал еще быстрее, еще агрессивнее и еще более насыщенне. Кстати между делом стоит заметить, что Heavy Metal и Hard Rock — это практически одно и то же. На Западе, где все это собственно и развивалось, популярнее был термин Heavy Metal. Им крестили даже такие глэм-команды как Kiss.
Основные страны, в которых на всем протяжении 1970-х развивалось это музыкальное направление - Британия и следом за ней Америка. И еще: в отличие от песен 1960-х в данный период в роке более ценным моментом была именно музыка.
1980-е
Новая волна тяжелого метала появилась в начале 80-х. Яркие тому примеры - альбом группы Accept Im Rebel (1979) или альбом Judas Priest British Steel (1980). Эта волна распространилась в разные страны и охватила весь мир. Из Англии зажигали такие группы как Iron Maiden и Motorhead; из Америки — Twisted Sister и Manowar; из Германии — Scorpions и Accept; из Франции — Trust. Даже в советской России нашлись свои наследники — Ария, Черный Обелиск.
Однако некоторые из вышеназванных групп имели свое начало еще в 70-х, поэтому их музыку часто еще называют Хард-эн-Хэви, подразумевая, что подлинно Метал все же появился в 80-х. В этот же период появляются и альтернативные направления. Новая волна панк-рока, более тяжелого и зариффованного (группа The Exploted). Новая волна британского тяжелого метала, более четкого и стремительно быстрого (группа Diamond Head). От последнего берет начало знаменитая Metalica. То, что они играли называлось Trash Metal или Speed Metal. Это заметно отличалось от их недалеких предшественников.
Итак, мы видим, что в тяжелом метале начинают появляться альтернативные веточки, новые направления, заканчивающиеся знаменательным словом Metal.

Heavy Metal forever!!!!!!!

James ۞ Peach ۞ Root. Джеймс Рут (родился 2 октября 1971), также известный просто как Jim или просто #4, является американским музыкантом, известным как ритм гитара Slipknot, и лид гитара Stone Sour. Он был последним членом, который присоединится к Slipknot, в январе 1999.
Личная Жизнь:
Джеймс родился в Де-Мойне штат Айова. Он играл в таких группах как Anal Blast, Atomic Opera, Deadfront и Stone Sour. До вступления в Slipknot, он работал официантом, и помощником официанта. Рут присоединился к группе в январе 1999, заменяя их первоначального гитариста Джоша Брэйнарда, который оставил группу во время записи их одноимённого альбома. Единственной песней, записанной с Рутом, была песня Purity. Она стала основным элементом живых выступлений группы. Вокалист Slipknot Кори Тэйлор (Corey Taylor #8) пригласил Джеймса в группу, основываясь на прошлых событиях Тэйлора. Кори работал с ним в Stone Sour, но потом ушёл, чтобы присоединиться к Slipknot.
Говоря о таланте Рута, следует упомянуть о том, что Джеймс также исполнил барабанную партию в одной бонус песне Stone Sour к альбому Come What(ever) May The Day I Let Go. Вне Slipknot и Stone Sour, Рут появился на альбоме ди-джея Сида Вилсона (Sid Wilson #0 Starscream) “The New Leader”, и появился на проекте Roadrunner United, играя соло в песне Tired 'N Lonely с проект-альбома “The All-Star Sessions”.
На данный момент Джеймс встречается с вокалисткой “Lacuna Coil” Кристине Скаббии (Cristina Scabbia). Он назначил ей свидание в 2004 году, когда они встретились, выступая в одном из туров фестиваля Ozzfest.
Маски:
Джеймс первоначально использовал маску, унаследованную от первоначального гитариста Slipknot Джоша Брэйнарда. После нескольких концертов и одной фотосессии, он решил изменить маску, поскольку она была слишком неудобна и это его отвлекало во время игры на гитаре. Тогда он начал использовать маску шута, этим самым, отображая одну из сторон его индивидуальности.
Оборудование:
Именной Fender Telecaster
В июле 2007 года Fender выпустил именную модель телекастера Джеймса Рута. К особенностям этого инструмента относятся махагоновый корпус, датчики EMG®, 22 лада Dunlop 6100 jumbo, черные колки и фурнитура, плюс единственная ручка громкости. Гитара доступна в черной окраске с кленовыми грифом и накладкой, а также белым пикгардом; либо в белой расцветке с кленовым грифом, накладкой из черного дерева и черным пикгардом.
Гитары:
в Slipknot:
Сделанный на заказ Charvel San Dimas HH сделанная Fender`ом, вид стандартного Stratocaster`a, но имеет более тонкий нек и два хамбакера
B.C. Rich сделанный на заказ Assassin (настроена под dropped A, использовался в ходе тура “Iowa World Tour”)
Fender Flat Head Telecaster HH Black (модель, сделанная на заказ, включающая 2 звуковые кнопки для переключения эффектов)
Fender Flat Head Telecaster HH Black (настроена под dropped A, сделанна на заказ, имеет 2 звуковые кнопки для переключения эффектов)
Fender Flat Head Showmaster HH Black (имеет инициалы JR на двенадцатом ладу)
Fender Flat Head Telecaster HH Black (главный инструмент, заказная модель)
Jackson SL1 Soloist Black guitar (использовалась в ходе тура “Slipknot tour”)
Jackson SL3 Soloist Grey guitar (использовалась в ходе тура “Iowa World Tour”)
Maverick JR-4
PRS Private Stock Black (использовалась в ходе тура “Iowa World Tour”)
в Stone Sour:
Струны Dunlop (прежде использовались струны Ernie Ball)
Fender Custom Telecaster Flame Maple Top HH Black Cherry burst
Fender Flat Head Telecaster Black
Fender Flat Head Telecaster Light Gray (использовалась во время выступлений в конце 2003)
Fender H/S/S Stratocaster Black, с датчиками EMG
Именной Fender Telecaster Джеймса Рута
Различная акустика фирмы Martin
Усилители:
Orange Rockerverb 100, and 4 x 12 cab (со Stone Sour)
Randall ISOlation Cab
Rivera Knucklehead Rever

James ۞ Peach ۞ Root

Fall Out Boy. История группы началась в начале 2001 года. Основателями выступили два давних друга - Джо Троман (Joe Trohman) и Пит Вэнтц (Pete Wentz). Эти двое жителей Уилметта, пригорода Чикаго, начали играть вместе в 2001 году, причем стартовали они как метал-проект, но очень скоро убедились, что такое музыкальное направление их не устраивает. Гораздо больше музыкантов вдохновляли успехи Green Day, вслед за которыми они взялись за освоение поп-панка. После этого к Джо и Питу присоединился только что окончивший школу вокалист и гитарист Патрик Стамп (Patrick Stump) и барабанщик Энди Харли (Andy Hurley).
Эти четверо наследников славных традиций американского поп-панка, объединившись в 2001 году, сыграли уже несколько концертов, но все никак не могли придумать подходящее название. В таких случаях всегда можно обратиться к народу. Что они и сделали. На одном из концертов в колледже музыканты спросили у своих слушателей, как лучше назвать группу. Кто-то из зала крикнул: «Fall Out Boy!» Группе это название понравилось, хотя никто из них тогда понятия не имел, откуда оно взялось. А взялось оно из мультсериала про семейство Симпсонов, где так назывался один из героев комикса про радиоактивного человека.
В 2001 году четверка своими силами записала и издала демо-кассету с тремя песнями, а в 2002-м нашелся лейбл, который согласился издать альбом, объединивший по несколько треков Fall Out Boy и Project Rocket, бывшей группы барабанщика Энди Харли. Музыканты не питали особых иллюзий на свой счет, однако эффект от первого релиза и особенно от их ярких концертов превзошел ожидания. Когда в начале 2003-го команда вернулась на тот же лейбл, чтобы записать новый мини-альбом, оказалось, что ситуация за последние полгода сильно изменилась. После появления мини-альбома Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend, получившего хорошие отзывы в местной прессе, Fall Out Boy уже вышли из категории темных лошадок, и менеджеры нескольких рекорд-компаний начали активно обхаживать молодую команду. Издание дебютного альбома музыканты доверили флоридскому лейблу Fueled By Ramen, основанному Винни Бальзано, барабанщиком панк-группы Less Than Jake.
В мае 2003 года в дискографии Fall Out Boy появился полноформатный альбом Take This to Your Grave, который засветился в Тор 10 независимого рейтинга продаж и стал веским аргументом для лейбла-мэйджора Island Records, который давно положил глаз на чикагский квартет, но как-то все не решался узаконить отношения. Альбом Take This to Your Grave прозвучал довольно уверенно и вызвал симпатии многих критиков. Эта крепкая подборка панк-мелодий убедительно сочетала романтику и иронию, плотные гитарные риффы и пародию на поп-клише. Музыканты очевидно уже вышли из-под влияния Green Day, чья музыка когда-то вдохновила их взяться за панк. Питер Вэнтц окрестил саунд Fall Out Boy «софткором», имея в виду нечто среднее между хардкором и поп-панком. Многомесячный концертный марафон, честно отработанный командой, представил новое чикагское формирование широким панковским массам. Массы остались довольны увиденным и услышанным.
В мае 2004 года группа представила акустический мини-диск My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue, который включал римейк классики Joy Division - Love Will Tear Us Apart. Релиз пользовался заметной популярностью в панк-коммуне.
Наконец в мае 2005 года Fall Out Boy выпустили второй студийный альбом From Under the Cork Tree, который обязан своим названием детской книге The Story of Ferdinand за авторством Манро Лиф. Продюсировал его Нил Эврон, отвечавший за саунд группы A New Found Glory. Сотни отработанных за два года концертов и хорошая промо-кампания гарантировали команде самое пристальное внимание к ее свежему релизу, который за первую же неделю разошелся 70-тысячным тиражом и отметился в Billboard 200, а в последствии трижды получил платиновый статус. Взрывной сингл Sugar, We’re Goin' Down принес в копилку Fall Out Boy первый стопроцентный хит, покорив 8-ю строчку Billboard Hot 100. Не последнюю роль в этом сыграл отличный видеоклип, который активно ротировался

Группа *Incubus. Состав
Brandon Boyd - вокал
Mike Einziger - гитара
Jose Pasillas - ударные
Chris Kilmore - DJ + доп. инструменты и эффекты
Ben Kenney - бас-гитара
Дискография
Fungus Amongus (1995)
Enjoy Incubus [EP] (1997)
S.C.I.E.N.C.E (1997)
Make Yourself (1999)
When Incubus Attacks vol. 1 [EP] (2000)
Morning View (2001)
A Crow Left Of The Murder (2004)
Alive At Red Rocks [DVD] (2004)
Light Grenades (2006)
Monuments And Melodies (2009)
Вокалист Brandon Boyd и барабанщик группы Incubus Jose Pasillas встретились в начальной школе. Позже к ним в класс пришел нынешний гитарист команды — Mike Einziger, который проводил большую часть своего времени за игрой на гитаре в своей комнате. В старших классах трио познакомилось с будущим бассистом группы Алексом (Alex Katunich), который на тот момент играл в джазовом коллективе.
В 10 классе четыре друга из города Calabasas, находящегося в далекой Калифорнии, решили создать группу для того, чтобы просто поиграть музыку в свое удовольствие. Год спустя группа начала играть свои первые пробные «опусы» по различным клубам таких провинциальных калифорнийских городов, как San Fernando.
После нескольких лет успешных выступлений для американских провинциалов, группа выпускает свою первую демо запись, после чего группа продолжает активно развиваться, и, в конце концов, 7-го января 1995 года, выходит еще одна демо запись. Вскоре после выхода своей второй демо записи, группа начинает свое восхождение на «большую» американскую сцену. 1-го ноября 1995 года Incubus наконец-то выпускают свой первый полноценный альбом — «Fungus Amongus», состоящий из 10 треков.
На одном из очередных живых выступлений группу замечает DJ Lyfe, который очень заинтересовался их творчеством и спрашивает разрешения использовать несколько их хип-хоп трэков для своих миксов. Вскоре он присоединится к команде на одном из выступлений в качестве диск жокея, после чего в ней и остается, правда ненадолго.
После нескольких успешных выступлений с новой программой в сторону ребят стали посматривать «навороченные дяди» с больших американских звукозаписывающих лейблов, таких как Immortal, которых неожиданно вдруг осенило что Incubus имеет большие перспективы роста, и не является «группой одного хита». На том и порешили, и в январе 1997 года группа выпускает свой очередной макси сингл уже на лейбле Immortal, который носит название «Enjoy Incubus EP». До и после релиза своего нового сингла Incubus активно гастролируют с такими командами, как Far, Phunk Junkeez, Shootyz Groove.
Весной 1997 года группа записывает трэк «Familiar» вместе с DJ Greyboy, для звуковой дорожки к фильму «Spawn». Саундтрэк к фильму выходит 29-го июля 1997, в записи которого также приняли участие: Filter, Marilyn Manson, KoRn, Metallica, Silverchair, Slayer и др. Альбом расходится миллионными тиражами по всему миру, что обеспечивает группе невиданную доселе популярность. Вдохновленные таким положением дел ребята из Incubus принимаются за написание очередного альбома, который и выходит 9-го сентября 1997 года на уже известном нам лейбле Immortal. С выходом нового альбом Incubus отправляются в большой тур по Европе и Америке вместе командами Sugar Ray и 311. Тур удается на славу: и фаны Sugar Ray, и 311 по достоинству оценивают живые выступления «инкубусов». В феврале 1998 года DJ Lyfe покидает группу по причине разногласий с остальными участниками команды. Его место занимает DJ Kilmore. Новый диджей, в отличие от своего предшественника, прекрасно вписывается в коллектив, и группа продолжает свое триумфальное шествие по всему прогрессивному миру, но уже с такими командами, как Snot, (Hed)P.E., System Of A Down и Limp Bizkit. Также группа принимает участие в фестивале «Ozzfest’98», после чего, устав от концертов, снова садится в студию для написания новых шедевров. После долгих месяцев тяжелого труда в студии, в октябре 1999 года выходит альбом «Make Yourself», состоящий из 13 потенциальных хитов. Пос

Группа *Incubus

Любители тяжолого РОка!!. Хард-рок (англ. hard rock, дословно тяжелый рок или жёсткий рок) — жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, построенными на риффах. Хард-рок зародился в 1960-е годы, обрел привычные формы в конце 1960-х — начале 1970-х годов, а его расцвет пришёлся на начало 1970-х, при участии таких групп как Deep Purple, Black Sabbath, Scorpions и Led Zeppelin. От хард-рока к середине 70-х ответвился хеви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хеви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока.
То, что может восприниматься слушателем как «тяжесть» в хард-роке, достигается, в частности, за счёт специфического звучания электрогитары (с такими эффектами, как например, дисторшн и овердрайв) и работы ритм-секции (см. Звучание и инструменты).

Любители тяжолого РОка!!