Поиск
4 А класс Калязин МОУ ГООШ

4 А класс Калязин МОУ ГООШ

Подписчики: 31 подписчиков
ID: 213550350

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

schoolmoygooh

★Yohanna★ Star ZoNe★. Эта группа посвящена замечательной исландской певице Йоханне))
Никогда не было сомнений в том, что Йоханна (Johanna Gudrun Jonsdottir) станет певицей. Она родилась в Копенгагене (Дания) 16го октября 1990го года и с рождения была одаренным ребенком, начав петь еще до того, как говорить!
Йоханна и ее родители переехали в Рейкьявик, когда Йоханне было всего два года и она продолжала демонстрировать большой интерес к музыке. Семья переехала в Хафнарфьорпур, когда Йоханне было 8 лет, и именно там она получила первую возможность продемострировать свой талант. Она была одним из семи сотен детей, принимавших участие в одном из музыкальных конкурсов, где ее талант заметила Мария Бьорк. Она предложила Йоханне поступить в свою детскую музыкальную школу, и именно там Йоханна постигла основы исполнения современной поп-музыки. Все были поражены не только ее диапазону и взрослости голоса, но и контролю, который она демонстрировала во время выступлений. Помимо этого, она продемонстрировала возможность быстро запоминать и адаптировать песни под собственный вокальный стиль.
Йоханна записала свой первый альбом в возрасте 9 лет, и он был выпущен на ее 10й день рожденья в 2000 году. Он стал весьма успешным и за ним последовал второй альбом в 2001 году, который подтвердил статус ее молодого таланта. Ее третьй альбом, в который вошли популярные рождественские песни, вышел в конце 2003 года. На протяжении какого-то времени Йоханна перестала выпускать альбомы, что дало ей время продолжить учебу и работать над своим вокальным мастерством.
Для того чтобы разработать свой вокал и неповторимый музыкальный стиль, Йоханна проводит подростковые годы, работая в студии с музыкальными инструкторами, авторами и продюсерами. Для девушки это был особенно напряженный период, поскольку она одновременно посещала обычную школу и хотела, как и все, проводить время с друзьями. Тем не менее, Йоханне приходилось подолгу отсутствовать дома, репетируя в Нью Йорке или Лос-Анджелесе и встречаясь с музыкальными продюсерами по всему миру. После отказа подписать контракт с одним из крупных лейблов, Йоханна проводит какое-то время в Дании, работая над своей вокальной техникой. В это время она записывает свой первый взрослый альбом Butterflies and Elvis с британским автором Ли Хорроксом и звукорежиссером Томасом Ецци. О Йоханне Ецци отзывался следующим образом: Это талантливая, белая исландская девушка с душою пятидесятилетнее негритянки. Это просто невероятно.
Альбом был с воодушевлением воспринят критиками после его выхода в начале 2008 года. Годы детской музыки уже были позади, и Йоханна вложила все свое сердце и душу в новое звучание. Когда продюсер и автор песен Оскар Полл Свейнссон предложил Йоханне исполнить песню Is It True? на отборе к Евровидению 2009, он ориентировался на особенный стиль и R'n'B звучание певицы, и, как оказалось, не ошибся.
В возрасте 18 лет, Йоханна замкнула круг и сейчас сама учит детей петь в той же школе, где начинала свою карьеру почти 10 лет назад. Более того, она все еще концентрируется на развитии своей вокальной техники, посещая курсы Академии песенного и вокального мастерства в Рейкьявике. Йоханна выросла в душевную, трудолюбивую и высокомотивированную молодую певицу, которая держит свою судьбу под полным своим контролем.

★Yohanna★ Star ZoNe★

Студия вокала Новая энергия. - Индивидуальные занятия с детьми и взрослыми.
- Нестандартный подход.
- Без шаблонов и бесполезных распевок.
- Профессиональные вокальные упражнения для настройки вашего аппарата и развития сильного голоса.
- Доступная теория и практика, которая работает всегда.
- Применение современных вокальных техник.
- Работа с авторскими проектами под ваш запрос.
- Вокальные аранжировки для ансамблевого исполнения (разведение песни по голосам) под заказ и многое др.
- Возможность выступления на разных сценических площадках.

Студия вокала "Новая энергия"

Cephalic Carnage. Образованная в 1992 году в Денвере, Колорадо, CEPHALIC CARNAGE ломает барьеры и стандарты экстремальной музыки конструируя абсолютно безумный «ultra-grindcore». Изначально грайнд команда, CEPHALIC CARNAGE постоянно развивается, интегрируя абсолютно разные музыкальные аспекты в свой уникальный музыкальный стиль. В 1993 отцы-основатели Lenzig и Zac записывают и выпускают первое демо Scrape My Lungs. Несмотря на то, что запись хорошо разошлась в андеграунд среде, команда вскоре распадается.
В 1996 CEPHALIC CARNAGE воссоединяется, к тому же добавляются новые члены John и Steve, ранее игравшие в уже несуществующем MOLESTER. Это вливание свежей крови в ГОЛОВУ заряжает банду настолько, что всего через 2 месяца выходит второе демо Fortuitous Oddity. Позже к команде присоединился их товарищ Doug Williams (потом какое-то время играл в Origin – bass). Собственно в этот самый момент CEPHALIC CARNAGE и заявили о себе в полный голос.
Осенью 1997 года команда отправляется в самофинансируемый тур по США. Вскоре после выхода Fortuitous Oddity парни попадают во внимание итальянской студии Headfucker Records, где летом 1998 года и выходит их дебютный альбом Conforming To Abnormality. Альбом приоткрыл завесу над абсолютно оригинальным стилем экстремальной музыки. Измельчающая мозг гитарная техника, нечеловеческие барабаны, меняющиеся вокальные взрывы, джазовые акценты и убойные суб- басовые удары. Критики немедленно отметили высочайший технический уровень музыки, показанный на альбоме. CEPHALIC CARNAGE берет нового бассиста по имени Jawsh и отправляется в турне в поддержку альбома. Банда дважды пересекает США полностью на свои деньги (не бедные чуваки вообще), выступили на Milwaukee Metalfes, где их шоу было признано одним из лучших. Во время многочисленных выступлений на самых разных фестах CEPHALIC CARNAGE подружились с ребятами из Relapse records и те, в свою очередь пригласили их в свою семью.
В декабре 1999 года CEPHALIC CARNAGE садятся в New Orleans’ Festival Studios с продюсером Keith Falgout (SOILENT GREEN, CROWBAR, ACID BATH) и записывают Exploiting Dysfunction, их дебют на Relapse records. Разрушая все мыслимые и немыслимые правила композиции, CEPHALIC CARNAGE одурманивает и поражает воображение, укорачивая разные музыкальные элементы и далее конструируя их с хирургической точностью. Последовавший за выходом альбома тур с THE DILLINGER ESCAPE PLAN, а также выступления на March Metal Meltdown 2000, New York’s famous CBGB’s, Ohio Deathfest и Milwaukee Metalfest поставили группу на вершину live экстрим-актов, существующих на сегодняшний день.
Постоянные эксперименты по интеграции, синтезу различных экстремальных стилей, бомбардируют слушателя сильнейшими аккустическими ударами. CEPHALIC CARNAGE являет нам шизофренический death-grind со стремительными пассажами на непостижимой скорости, разнополярными вокалами, пулеметными барабанами, гипнотизирующим прогрессив суб-басс громом. CEPHALIC CARNAGE размазывает четкие линии музыкальной реальности, меняя предвзятое мнение слушателя на то, что должен представлять из себя экстремальный грайндкор.
В августе 2002-го CEPHALIC CARNAGE выпускает Lucid Interval – ударную дозу уникальной экстремальной музыки, содержащую в себе элементы jazz-fusion с сильной долей progression, тем самым поддерживая свой статус-кво авангардной грайнд-банды. Далее следует тур в поддержку альбома вместе с такими зубрами как CANNIBAL CORPSE и DESTRUCTION. В том же 2002 году выходит миньон Halls of Amenti, выпущенный на малоизвестной Willowtip records. Альбом содержит единственный мрачнейший death-doom трек.
Наконец, в начале 2005 года на Relapse Records выходит четвертый полноформатник - Anomalies. CEPHALIC CARNAGE продолжает свой путь экспериментов и синтеза стилей. В данном случае это уже не элементы разных стилей в конкретной композиции, но сами композиции также выполнены в разных, пересекающихся направлениях. От grindcore и brutal death до sludge и stoner rock, включая и jazz и progressive элементы. Диапазон вокалиста с годами только растет.

Cephalic Carnage

♥♥♥Эмо♥♥♥. Все кто эмо и кто хочит им стать все сюда??
Стиль эмо или зарождение эмо!
История развития эмо
В конце 1983 года распался Minor Threat и полная жизнь Вашингтонской хардкор-панковской сцены стала терять запал и свежие идеи. Последний диск Minor Threat “Salad Days” вышедший в 1984 году стал завершающим в жизни вашингтонского хардкора. Все группы страны начали искать что то новое в различных направлениях, экспериментировать и пробовать что то новое оригинальное. DRI и Bad Brains начали играть легкий метал, 7Seconds ушли в U2 джангл-альтернатив и т.д. Вашингтонский стиль стал изменяться ближе к мелодичному року с панковской чувствительностью.
В 1984 году вышел в свет альбом “Zen Arcade” группы Husker Du из Миннеаполиса, этот альбом продемонстрировал новый сочный звук, который сочетал в себе мягкую, негативную вокальную подачу и средние гитары с замедленными роковыми темпами и мягким хаотичным написанием песен.
Весной 1984 года сформировалась новая группа Rites Of Spring из бывших членов группы The Untouchables, Faith и Deadline. Эта новая группа сохранила панковскую скорость исполнения её бешенство и добавило в свое исполнение новую вокальную технику. Певец Guy Picciotto сохранил неистовый панковский стиль, время от времени добавляя личную лирику, эмоции и духовные искания. В кульминационных моментах голос вокалиста становился сиплым, похожим на девичий стон.
Первая волна в Эмо Музыке пришлась на 1985 год. Лето 1985 года стал “Революционным летом”. В Вашингтоне появилось много групп с различным роковым звучанием, музыкальность, ориентированную на рок-темп, мелодичный вокал. Группы Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man, Fire Party, Rain, Shudder to Think и другие. Некоторые из групп сохранили в своем исполнении хардкоровое звучание с новыми элементами вокала, исключением можно считать Dag Nasty. Вокалист Minor Threat, Айен Маккей (Ian MacKaye), поет для группы Embrace, лирика группы эмоциональна и самоаналитична. В музыкальном плане группа пишет шумную музыку в среднем темпе, с большим числом гитарных поп-приемов. фирменный вокал Маккея отличается произношением с эмоциональной передачей. Но главная заслуга Айен Маккей это то что он стал основателем sXe движения, которое стало очень популярно в рядах эмокорщиков и хардкорщиков. Звучание этих групп стало известно как “классическое вашингтонское звучание”, часть звучания была названа “Эмо” как сокращение от “Эмоциональный”. После этого вашингтонские группы получили ярлык “Эмокор”.
В 1986 году некоторые из групп стали акцентироваться на элементе “Эмо”. Первыми после Rites of Spring это сделали The Hated в Аннаполисе, потом появились Moss Icon. Именно они разбивают ЭМо-элементы до самого ядра и добавляют изощренной гитарной мелодии, с акцентом на громких и мягких переходах. Вокал так же всех покоряет, то взлетая до крика на пределе легких в кульминациях песен.
В 90-х годах стиль преобретает известность в музыкальной среде и выделился в отдельную субкультуру и начали появляться новые подвиды этого стиля.
-”Хардкор Сан-Диего” (появился в Сан-Диего в 1992 году) - смесь классического хардкора и Эмо.
- “Скримо” - утяжеленный вариант Эмо, в нем больше криков и жесткости.
- “Фрэнч Эмокор”- более мягкий и мелодичный вариант “скримо”
Все перечисленные стили за исключением “Хардкора Сан-Диего” активно развиваются и по сей день. Широкому кругу слушателей Эмо стал известен в 1994 году после выхода в свет дебютного диска группы Sunny Day Real Estate “Diary”. Как раз в это время стали появляться новые группы, эмо стал попадать на радио и телевидение.
В последнее время Эмо прочно держат свои позиции в молодежной культуре, появляется все больше успешных коммерческих проектов, например как The Used, Funeral For A Friend, но все они далеки от изначальных Эмо коллективов. Эмо стиль распространился не только в музыке но так же и в одежде. Появились так называемые Эмо-дети, которые носят одежду в черно-розовых тонах с двухцветными узорами и стилизованными значками. Как и в случаях с другими субкульту

♥♥♥Эмо♥♥♥

НОВЫЕ ГОЛОСА ♫♪. Руководитель: Ивкина Анастасия Михайловна
Год создания: 2015
Жанр: эстрадный вокал
Состав: 64 человека
Возрастная категория:
Младшая группа (5-10 лет)
Средняя группа (11-17 лет)
Старшая группа (18+)
Коллектив существует с марта 2015 года и набрал большую заинтересованность среди детей и взрослых, так как активно участвует в концертной деятельности Дворца Культуры, Ступинского района, участвует в различных конкурсах, является лауреатом межрегиональных и международных конкурсов.
У коллектива очень интересный режим занятий, в который входят: занятия хорового и индивидуального пения, подбор репертуара производится исходя из музыкальных предпочтений учащихся, разумеется, репертуар должен соответствовать типу голоса и манере исполнения, проводится отработка сложных вокальных мест песен, устранение вокальных неточностей (правильная техника исполнения), осмысление содержания песен и режиссура.
В коллективе проводится обучение навыкам вокального и актерского мастерства, хорового пения, сценической речи, правильного певческого дыхания, чувства ритма, развития музыкальной памяти и слуха, а также воспитание дисциплины, ответственности, внимания в работе с коллективом.
Ивкина Анастасия Михайловна является не только руководителем и педагогом по вокалу, но и еще профессиональной актрисой. Исходя из этого, ее личной инициативой являлось - привнесение актерского мастерства в вокальное искусство, поскольку она убеждена, что вокальное и актерское искусство неразделимо связаны между собой. Таким образом занятия стали более насыщенными и продуктивными в плане выработки техники сценического исполнения.

НОВЫЕ ГОЛОСА ♫♪