Поиск
Юрьев-Польский ● ОБЪЯВЛЕНИЯ ● НОВОСТИ

Юрьев-Польский ● ОБЪЯВЛЕНИЯ ● НОВОСТИ

Подписчики: 131 подписчиков
ID: 197231647

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

xix_1102

Cruci-Fiction. эта группа только для избранных)) Для тех кто знает о Cruci-Fiction
К сожалению группа распалась...но Митя начал сольную карьеру, а остальные участники группы создали группу Амаи
Уважаемые участники, добавление аудио, видео, фото и информации приветствуется
Немного информации:
Группа Cruci-Fiction была создана в июле 2002 года. Ее основателями являются бас гитарист Дмитрий Слесаренко и гитарист Владимир Сумашедов. Долгое время они играли в различных музыкальных коллективах, будучи уже хорошо знакомы и, в конце концов, общность музыкальных взглядов и идей приводит к созданию ими новой группы. Направление было выбрано в cторону мелодичной, слегка утяжеленной музыки и ребята приступают к созданию материала, после чего начинается долгий поиск состава.
Через некоторое время к группе присоединяются Андрей Малиновский (ударные), известный по своей работе в gothic-rock группе Doppelganger и множестве других проектов, а также Виталий Устинов (клавишные).
После неудачного опыта с несколькими вокалистами, коллективу наконец улыбается удача в виде Дмитрия Косарева - исполнителя имеющего шикарные вокальные данные, индивидуальную технику исполнения и импозантную внешность.
Cruci-Fiction приступают к созданию нового материала, концертной программы и записи альбома On The Verge Of Tears состоящего из двенадцати композиций, большая часть из которых несомненные хиты.
В самом начале 2004 года музыканты решают привнести в Gothic Rock новую, свежую струю. Создаётся индивидуальный стиль, определяющий музыкальную и визуальную концепцию группы: NEW GLAM. Таким образом, Cruci-Fiction сделали то, что ещё не делала ни одна российская команда: они изобрели собственный, фирменный стиль, который в будущем приобретёт более концептуально определённые рамки.
За прошедший год Cruci-Fiction выступили в Тотальном Шоу на MTV, отметились на CD готической компиляции Shadowplay, дали 20 живых концертов в 8 клубах, в том числе совместный концерт с финнами Fragile Hollow, выступление на большом Gothic Party : Friday the 13th, сыграли свой первый концерт в Питере.
ПРЕСС-РЕЛИЗ Альбома On The Verge Of Tears
АНДРОГИНЫ В СЛЕЗАХ
Дебютный альбом Cruci-Fiction
Первый альбом молодой московской группы, которая балансирует между глэмом, андрогинным роком и поп-декадансом. МТВ-Россия повесили на Cruci-Fiction ярлык готика, а журнал PLAY за глаза окрестил клоном placebo. Группа была создана в 2002 году, и с тех пор музыканты уже давно не называют себя готами и с юмором относятся к cтилистическим спорам вокруг своего творчества.
Альбом On the Verge of Tears создавался в течение 2004 года и включил в себя лучшие песни, многие из которых стали клубными хитами в Москве и Санкт-Петербурге. Первоначально релиз был намечен на сентябрь, но работа над альбомом затянулась до декабря.
On the Verge of Tears - это ощущение комка в горле, подступающих слез. Надрывный, плачущий вокал, кричащая гитара, жемчужной красоты мелодии, развратный имидж накрашенных красавцев - дают в сумме качественно новый для российского рынка продукт. Из 12 треков выделяется Pray Baby: задуманная, как издевка над псевдоготическим образом жизни, она стала хитом и визитной карточкой группы. Вlack Suicide - единственная песня, которая тесно связывает музыкантов с жанром современного готик рока. мрачная, депрессивная, тяжёлая, но не перегруженная витиеватостями, и неизменно красивая - у неё есть все слагаемые успеха. Пожалуй, немного особняком стоит песня Lunatic - красивая, тягучая внежанровая баллада, которая вполне имеет все шансы осушить женские глаза и заставить дрогнуть суровых мужчин.
Направление было выбрано в cторону мелодичной, слегка утяжеленной музыки и они приступают к созданию материала, после чего начинается долгий поиск состава.

эмо ♥)̅ζø√ξ♥Эмо любовь, это не любовь,а страдания - до смерти.... Эмо это такие же люди как и все! Только они слушают другую музыку и подругому одеваються!
Молодежь в стиле эмо предпочитает особый стиль, который выделяет их среди других субкультур. Они носят черный цвет в сочетании с розовым, или другим ярким цветом. Классическая одежда эмо, это одежда в черно-розовой гамме, где узоры так же двухцветные. Различные повязки на руках и запястьях, пояса с железными бляшками, перчатки без пальцев, рюкзак с различными значками Эмо. Среди эмо вы можете увидеть парня в узких джинсах, но так же можете встретить молодежь эмо которые предпочитают носить много железных заклепок на джинсах. Браслеты на руках с черепами, ногти черного или серебристого цвета.
Макияж распространен как у девушек так и парней, эмо-макияж это подводка глаз черным карандашом, но не сильно обильно.
Прически не делятся на женские и мужские, вы часто можете увидеть одинаковые стильные прически как у парней так и у девушек. Челка прикрывает один глаз, черный или темно-каштановый цвет волос. Укладка или отсутствие её, все это дает свободу в выборе индивидуальности, при этом дает четко понять что вы видите перед собой настоящего Эмо.
История Эмо
В конце 1983 года распался Minor Threat и полная жизнь Вашингтонской хардкор-панковской сцены стала терять запал и свежие идеи. Последний диск Minor Threat Salad Days вышедший в 1984 году стал завершающим в жизни вашингтонского хардкора. Все группы страны начали искать что то новое в различных направлениях, эксперементировать и пробовать что то новое оригинальное. DRI и Bad Brains начали играть легкий метал, 7Seconds ушли в U2 джангл-альтернатив и т.д. Вашингтонский стиль стал изменяться ближе к мелодичному року с панковской чувствительностью.В 1984 году вышел в свет альбом “Zen Arcade” группы Husker Du из Миннеаполиса, этот альбом продемонстрировал новый сочный звук, который сочетал в себе мягкую, негативную вокальную подачу и средние гитары с замедленными роковыми темпами и мягким хаотичным написанием песен.
Весной 1984 года сформировалась новая группа Rites Of Spring из бывших членов группы The Untouchables, Faith и Deadline. Эта новая группа сохранила панковскую скорость исполнения её бешенство и добавило в свое исполнение новую вокальную технику. Певец Guy Picciotto сохранил неистовый панковский стиль, время от времени добавляя личную лирику, эмоции и духовные искания. В кульминационных моментах голос вокалиста становился сиплым, похожим на девичий стон.
Первая волна в Эмо Музыке пришлась на 1985 год. Лето 1985 года стал “Революционным летом”. В Вашингтоне появилось много групп с различным роковым звучанием, музыкальность, ориентированную на рок-темп, мелодичный вокал. Группы Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man, Fire Party, Rain, Shudder to Think и другие. Некоторые из групп сохранили в своем исполнении хардкоровое звучание с новыми элементами вокала, исключением можно считать Dag Nasty. Вокалист Minor Threat, Айен Маккей (Ian MacKaye), поет для группы Embrace, лирика группы эмоциональна и самоаналитична. В музыкальном плане группа пишет шумную музыку в среднем темпе, с большим числом гитарных поп-приемов. фирменный вокал Маккея отличается произношением с эмоциональной передачей. Но главная заслуга Айен Маккей это то что он стал основателем sXe движения, которое стало очень популярно в рядах эмокорщиков и хардкорщиков. Звучание этих групп стало известно как “классическое вашингтонское звучание”, часть звучания была названа “Эмо” как сокращение от “Эмоциональный”. После этого вашингтонские группы получили ярлык “Эмокор”.
В 1986 году некоторые из групп стали акцентироваться на элементе “Эмо”. Первыми после Rites of Spring это сделали The Hated в Аннаполисе, потом появились Moss Icon. Именно они разбивают ЭМо-элементы до самого ядра и добавляют изощренной гитарной мелодии, с акцентом на громких и мягких переходах. Вокал так же всех покоряет, то взлетая до крика на пределе легких в кульминациях песен.

эмо ♥)̅ζø√ξ♥Эмо любовь, это не любовь,а страдания - до смерти...

== ШКОЛА МАГИИ ВОКАЛА==. Школ вокала великое множество сколько вокалистов,столько и школ. Все так и есть, и каждая школа индивидуальна, впрочем как и моя.
Ключевым словом к моему подходу обучения будет все таки магия.Нет,не подумайте,что мы занимаемся оккультизмом на занятиях,вовсе нет.Просто именно магией пронизан человеческий голос,что человек чувствует,то и передает.Испытывая сильные эмоциональные состояния человек способен издавать любые звуки,не заботясь о том как они произносятся.Мы учимся искусству соединения сознания с телом. У тела есть память,ваше тело умеет и петь, танцевать и т.д. Непозволяет все это сделать голова,разум. Мы учимся тончайше настраивать свой голосовой аппарат,развиваем безусловные рефлексы через понимание собственного тела. Это действительно Магия, через голос мы изучаем себя, учимся чувствовать. Через правильные занятия вокалом вы можете избавиться не только от физических зажимов горла и тела в целом, но так же и от эмоциональных блоков. Ключи к подобному обучению просты: это Настроение и очень большая любовь к тому что делаешь, и я свободно говорю о них. Именно Настроение,а не настрой.Настрой заставляет человека собраться, настроиться - соответственно думать. Это то,что как раз нам не нужно. Поверьте, метод обучения тела гораздо быстрее и продуктивнее обучения головы. Я обучаю певцов.Между певцом и вокалистом большая разница.Вокалиста в себе воспитывает каждый сам,упорным трудом и оптимизмом,но с моей помощью.
Я посвятила себя изучению звука и голоса вот уже как 19 лет назад. Пела с самого раннего детства. За плечами несколько побед на конкурсах, 11 лет преподавания,проект JuggerNaut, много обученных певцов и записанных альбомов,еще больше выступлений. Обучалась так же нетрадиционным техникам расскрытия голоса(включая традиции индейцев,тибетцев и народов крайнего севера),занимаюсь проведением городских и выездных семинаров по вокалу и сакральному звуку. Посещала семинары Сета Риггса, прошла изучение строения голосового аппарата, изучила голос с точки зрения психологии.Обучалась владению Звуком на глубинном уровне,которому меня научил Великий Тувинский Шаман - горловой певец,автор системы по расскрытию голоса УН-ХУН Звук Солнца-Николай Ооржак.
Мне нет разницы какой стиль пения вы хотите освоить,ведь это просто детали,которые достаточно нанизать на прочную основу.
Я могу помочь в следущем:
Научить правильно использовать дыхательно-мышечную систему,поставить опору звука
Научить петь расслабленным голосом и правильно использовать резонаторную систему
Убрать подсознательные блоки,которые на прямую влияют на блоки физические
Развить музыкальный и вокальный слух
Развить ритмику голоса,научиться чувствовать музыкальное движение
Развить вестибулярную складку,научить экстремальным и нестандартным техникам вокала
Научить правильно использовать интонацию
Услышать именно свой голос и научить вас как его полюбить
Поехать с вами на студию для саунд продюссирования или помощи в записи голоса
Подготовить к конкурсам/выступлениям/поступлениям(в ВУЗ)
Помочь убрать сильные диффекты(не врожденные)
Помочь в написание вокальных партий и научить вас писать их самостоятельно
Подобрать для вас наиболее подходящий репертуар и разучить его
Научить эстрадно-джазовому,рок,этно,горловому,экстрим,блюз итд вокалу
Чувствовать свой голос сильным,уверенным и красивым каждый день.
Среди моих нынешних и бывших учеников исполнители успешных российских коллективов,лауреаты вокальных конкурсов.
Занятия проходят в оборудованной студии недалеко от метро Сокольники.
Я могу помочь вам в освоении такого сложного, магического инструмента, как голос, если вы и вправду этого хотите.Я не могу сделать из вас Эроса Рамазотти или Агилеру,если вы не обладаете таким же физическим потенциалом, но я могу развить ваш потенциал до максимуму.
Помните: кто хочет, тот всегда добьется своей цели, я знаю много таких примеров, не может петь только,либо ленивый(как и занимать

== ШКОЛА МАГИИ ВОКАЛА==

Terminally Your Aborted Ghost (R.I.P.). Группа с замысловатым названием Terminally Your Aborted Ghost была образована в 2001 году в городе Бостон, штат Массачусетс. В первоначальный состав вошли вокалист Девон Уэдж, гитарист Пэт Хэрлихай, басист-гитарист Никколай Твомбли и барабанщик Энтони. Все они были членами местных дэт-метал-, грайндкор- и хардкор-формаций, что отразилось на звучании команды.
Придумывая заголовок для первого демо, изданного в 2002 году, группа проявила свою любовь к длинным вывескам - полное название записи читалось так: The Art of Suicide as Self-Expression so as to Exist in the Diversion of Rational Thought. Через два года эта демка перезаписывается и выпускается в качестве семидюймового миньона Prescribing the Fractured Forms на лейбле Abort the World. Скопировано с Dark-World.ru. Как это часто бывает в случаях с группами экспериментального толка, состав T.Y.A.G. существенно менялся множество раз, и к 2005 году, когда был заключен контракт с японским лейблом Macabre Mementos Records, из первоначального состава в команде остался лишь вокалист Девон Уэдж.
Дебютный полноформатник команды под названием Slowly Peeling the Flesh from the Inside of a Folded Hand, изданный в апреле 2005 года, был записан в следующем составе: Девон Уэдж - вокал, Мэтт Роуи - гитара, Адам Спалдинг - бас-гитара, Ник Ланг - ударные. Материал работы представлял собой брутальный дэт-метал, исполненный на техасский манер и испытавший влияние грайндкора, техникал-дэта, маткора и еще черт знает чего авангардно-джазового, демонстрировал как обилие качающих среднетемповых фрагментов и всевозможных экстремальных вокальных техник, так и множество запоминающихся мелодичных гитарных партий. Оригинальность звучания команды заинтересовала дэт-метал-андеграунд и принесла группе некую известность, что не спасло ее от кардинальных кадровых пертурбаций и смены и лейбла.
К записи миньона Inanimately Soundless в 2006 году коллектив вновь подошел в обновленном составе. На своем месте остался только Девон, гитаристами стали Марк Рихардс и Девон Дюплессис, басистом - Питер Баркуэт, а барабанщиком - Девон Хант. Музыкально этот релиз стал продолжением полноформатника, а потому был тепло встречен слушателями. В том же году на лейбле Permeated Records выходит мини-альбом Suicide as Self Expression - перезаписанная версия семидюймовки 2002 года. К моменту роспуска команды в 2006 году состав вновь существенно изменился, тогда он выглядел так: Девон Уэдж - вокал, Марк Рихардс - гитара, Эллиот Бейлис - бас-гитара, Майкл Буткевич - ударные. Через год группа воссоединяется и даже проводит гастрольный тур, уже стали распространяться слухи о работе над новым материалом, однако в 2008 году команда вновь объявляет о прекращении своей деятельности.
Devon Wedge - Vocals
Mark Richards - Guitar (Sexcrement, Upon Crimson Wings, Strappado (US), Composted)
Eliot Bayless - Bass (Archaeon, Composted)
Mike Butkiewicz - Drums (Bane of Existence, Noosebomb, Composted)
Genre(s)
Brutal Death/Grindcore

Terminally Your Aborted Ghost (R.I.P.)

^Битбокс в БРЯНСКЕ ^. Группа людей которых проживает в Брянске и занимается или интернируются BEATBOX'ом !!!!
Все кто занимается или просто любит эту культуру добро пожаловать)))
Для тех кто в танке)))-Битбоксинг – это вокальная перкуссия хип-хоп культуры. По существу он связан с искусством создания битов, ритмов и мелодий при помощи человеческого рта. Однако он также может включать пение, вокальный скретчинг, имитацию работы с вертушками, звуков духовых инструментов, струн и многих других.
Слова «битбоксинг», «вокальная перкуссия» и «мультивокальность» (multivocalism) часто используются как замена одно другого, но это не так: раньше, да и сейчас, у разных школ битбоксинга были разные техники и репертуары ритмов – отсюда и разные названия.
Вокальная перкуссия в большинстве случаев ассоциируется с группами а капелла, в то время как «битбоксинг» и «human beatbox» - термины, связанные с хип-хопом или другими городскими музыкальными стилями. Мультивокальность – относительно новый термин, введенный британцем Killa Kela для обозначения коллективного использования битбоксинга, пения, звуковой имитации и вообще всего музыкального, что может делать вокал.
Границы между битбоксингом и «human beatbox» благодаря взаимодействию приверженцев двух этих направлений постепенно стерлись. А первопроходец в вокальной перкуссии, битбоксер Andrew Chaikin ака Kid Beyond, стал особняком – потому что обнаружил в искусстве имитации свободное местечко и тем самым привел некоторых великих битбоксеров в ошеломление.
На улицах битбоксеры выступают в роли живых ритм-машин, создавая ритмическую структуру, с которой работают эмси. На сцене многие битбоксеры играют роль вертушек, превращая свою вокальную работу в попурри из известных песен. Со временем битбоксинг соединился с двигательной сценической деятельностью и обрел место в хип-хопе и других формах сценического искусства. Битбоксеры замещают барабанщиков и перкуссионистов в музыкальных ансамблях и прочих коллективах. Некоторые даже «битбоксируют» в музыкальные инструменты – как, например, Yuri Lane в гармошку, Radioactive в панфлейту, а Tim Barsky вообще использует классическую флейту, умудряясь создавать несколько ритмов и мелодий одновременно. И, наконец, Kid Beyond научился создавать петли в реальном времени, используя компьютеры и триггеры: его композиции наполнены ритмами, инструментовкой и хоровым пением.

^Битбокс в БРЯНСКЕ ^