Вокальные техники, страница 21

Профессиональный лицей №5. Группа 5-го лицея мы там учились учимся или будем учится, зачем терятся?Немного о лицее: В 1945 открылось ремесл. уч-ще № 19 (РУ-19), готовившее квалифицированных рабочих машиностр. профиля для часового з-да и з-да мерит. инструментов “Калибр”. Уч-ще занимало здание на Привокзальной площади. Позднее началась подготовка рабочих кадров для ЧТЗ. В 1963 РУ-19 преобразовано в ПТУ-5. В уч-ще особое внимание уделялось эстетич. воспитанию учащихся. Постоянно работали хоровой и танц. коллективы – призеры ежегодных обл. смотров художеств. самодеятельности. В 1964 уч-щу, первому в Чел. обл., было присвоено звание уч-ща высокой культуры, труда и учебы. Мн. лет им руководил засл. учитель профтехобразования РСФСР, кавалер орд. Ленина В. М. Волков; в разные годы работали засл. учителя и мастера производств. обучения РСФСР Т. И. Пшеничникова, В. Я. Рыбачук. В 1988–90 уч-ще стало эксперимент. площадкой для выполнения программы гуманизации образованияи перехода на непрерывное профес. образование. По приказу Мин-ва образования РСФСР уч-ще было преобразовано в лицей, к-рый разместился в новом комплексе уч. зданий по ул. 1-й Пятилетки. В нем ведется подготовка специалистов: токарей, станочников, техников-технологов по обработке металла резанием, операторов ЭВМ, программистов, портных-закройщиков, художников-оформителей, дизайнеров, электромонтеров и др. В лицее созданы вокальный анс. (лауреат гор. смотра художеств. самодеятельности), театр моды (дипломант обл. фестиваля “Весна студенческая”), работают секции по общефиз. подготовке. Дир. лицея Ю. В. Тиманов.
Профессиональный лицей №5
Группа 5-го лицея мы там учились учимся или будем учится, зачем терятся? Немного о лицее: В 1945 открылось ремесл. уч-ще № 19 (РУ-19), готовившее квалифицированных рабочих...
Официальная группа Ани Рудневой!!. 11 января 1990 года в МосквеМама: Светлана Алексеевна РудневаПапа: Олег Владимирови Руднев БизнесменМузыкальное образование: музыкальная школа по классу класической гитарыАмпула в группе: гитара, бек-вокалДетская мечта:стать нянечкой в детском саду и завести дома обезьянкуХобби: зимние виды спортаЛюбимая еда: картошка и шоколадСтиль в одежде:Casual джинсы, кеды, майкиДомашние живоное: йоркширский терьер Конфета ( до нее был песик Печенька)Любимый цвет:Фиолетовый и зеленый-это любимые цвета в одежде. А технику обажаю белого цветаЛюбимы город: очень понравился ДубайВ то время, как большинство девчонок пытаются быть похожими на других девочек, Аня хочет быть похожей на мальчиков. Два абсолютных героя Ранетки - это Джонни Депп, а точнее Джек Воробей из Пиратов Карибского Моря и его большой приятель Кит Ричардс, гитарист легендарных The Rolling Stones.Руднева Анна Олеговна Девочке было 15 лет, когда ее подруга Женя Огурцова предложила ей организовать рок-группу. Так, 10 августа 2005 года, образовалась группа «Ранетки». Первоначально в ее состав вошли Евгения Огурцова, Анна Руднева, Наталья Щелкова и Валерия Козлова. Позже к ним присоединилась Елена Третьякова. В группе Анна Руднева играет на ритм-гитаре. Своим инструментом она владеет прекрасно, и это не случайно – ведь Аня окончила музыкальную школу именно по классу классической гитары. Кстати, в детстве, прежде чем сделать свой выбор, Аня перепробовала много инструментов, в том числе и скрипку, пока не остановилась на гитаре.Кроме того Анна является автором текстов песен. Одну из них – «Ангелы» - она посвятила своему возлюбленному Косте. Любовь вообще творит чудеса и толкает человека на творчество. Вот как, например отзывается о своей подруге Женя Огурцова: «Наша Аня как влюбилась, как сорвало голову, начала писать такие умопомрачительные песни. Прибегает на базу и говорит: «Так девочки, у меня новая песня». «Так, какой там припев, - говорит Лера, - Ага,понятно!», я уже стою за синтезатором, Лена с басом, Наташа сидит и пропевает ноты. Так начинается наш день…»Группа «Ранетки» впервые громко заявила о себе, выступив в 2006 году на крупнейших фестивалях: «Мегахаус-2006» и «Эмаус-2006». Спустя год – выступление на «Эмаус-2007». К тому времени девушки наладили прекрасные отношения со многими известными группами: «Город 312», «ГДР», «Корни» и др. А с панк-группой «Тараканы» и с рок-группой «Уматурман» «Ранетки» записали бэк-вокальные партии. В 2007 году песни группы «Ранетки» - «Она одна», «Ранетки», «Мальчишки-кадеты» - прозвучали в популярном сериале «Кадетство» на телеканале СТС. Песни запомнились и полюбились зрителям. Но тогда вряд ли кто думал, что вскоре вся страна увидит на экране самих исполнительниц…«Ранетки». СериалПосле успеха «Кадетства» создатели решили приступить к съемкам нового сериала. За основу решили взять реальную историю создания группы «Ранетки», назвав так же и сам сериал. Главные роли в нем исполнили участницы группы, причем под своими настоящими именами. Изменили лишь их фамилии. Кроме того, в сериал пригласили актеров, зарекомендовавших себя в «Кадетстве»: Артура Сопельника, Линду Табагари, Валерия Баринова, Вадима Андреева и др.Фильм не только и не столько о создании девчоночьей музыкальной группы. Его сюжет гораздо шире. Это – история жизни пяти девчонок, их первой любви, разочарованиях, драмах. Героиня Ани Рудневой – Аня Прокопьева - одинокая девочка, которую не замечают мальчишки. Не ладятся отношения в классе. Еще хуже дома, где постоянно ссорятся между собой родители…Не привыкшим к съемкам, девочкам было непросто. Аня Руднева как то призналась: «Сложно привыкнуть к рабочему темпу съёмочной группы. Смена начинается в 9 утра. Грим, костюм, а потом в кадр. Текст сценария стараюсь учить с вечера. Режиссер предупредил, что на площадке будет с нами строгим и требовательным. И это правильно.
Официальная группа Ани Рудневой!!
11 января 1990 года в Москве Мама: Светлана Алексеевна Руднева Папа: Олег Владимирови Руднев Бизнесмен Музыкальное образование: музыкальная школа по классу класической гитары...
ВАЛЕНТИН СУХОДОЛЕЦ. Группа для тех,кто неравнодушен к творчеству ВАЛЕНТИНА СУХОДОЛЬЦА!Обладатель красивого тембра и техники итальянского бельканто, знаток нескольких европейских языков, Валентин исполняет произведения различных музыкальных жанров: оперные арии, бродвейские мюзиклы, легендарные поп-хиты, русские романсы и народные песни.Имея прекрасные вокальные данные и богатый исполнительский опыт, Валентин, будучи оперным певцом, отдает предпочтение классическим произведениям. В его репертуаре лучшие оперные партии, написанные для тенора: Ленский из оп. «Евгений Онегин» Чайковского, Герцог из оп. «Риголетто», Альфред из оп. «Травиата», Макдуф из оп. «Макбет» Верди, Фауст из одноименной оперы Гуно, Рудольф из оп. «Богема» Пуччини и др.Вокальное амплуа Валентина - обаятельный лирический герой, очаровывающий зрителя чувственным и страстным пением, а также своим ярким драматическим талантом. Искренний и открытый, пылкий и артистичный, на сцене Валентин щедро дарит свою безграничную энергию и любовь зрителю.
ВАЛЕНТИН СУХОДОЛЕЦ
Группа для тех,кто неравнодушен к творчеству ВАЛЕНТИНА СУХОДОЛЬЦА! Обладатель красивого тембра и техники итальянского бельканто, знаток нескольких европейских языков, Валентин...
ARTY CHIRKOV - FAN ZONA COMMUNITY. Артем Чирков - уникальный вокалист,организатор концертов, креативный бизнесмен, талантливый исполнитель, поэт и инструменталист.Родной город Аrty Южно-Сахалинск, однако в творчестве развитие шло своим чередом и показал себя Арти, именно в южной столице г. Краснодаре, здесь музыкант выступает, записывает свои вещи, делает проекты и кавер версии, развивается и живет жизнью хорошего, позитивного и талантливого человека. Арти всегда готов к диалогу, пишите свои вопросы.Любит музыку их 80-х, Jazz\rock, HardRock, всю ту которая качественная, наполненная смыслом и драйвом, несущая свет в серое настоящее урбанистических темниц.ARTY - занимается по большей части кавер исполнением , всем известных хитов, владеет различными техниками вокала, начиная от старых способов и заканчивая современными, он с легкостью берет в свой оборот ноты Григория Лепса и вокалистов русской эстрады, исполняет на ура партии всемирно известных мировых вокалистов, таких групп как Metallica, Iron Maiden, Manowar, так же и классические вещи зарубежной эстрады и многих других, для его вокала нет придела, Arty с легкостью поет каждый хит.Оборудование ARTY- Вокальная система XL-INE PRO, микрофон SHURE 58 BETA, ВОКАЛЬНЫЙ ПРЕАМП ART.Заказать артиста ARTY на ваш праздник можно написав любому из администрации группы.
ARTY CHIRKOV - FAN ZONA COMMUNITY
Артем Чирков - уникальный вокалист,организатор концертов, креативный бизнесмен, талантливый исполнитель, поэт и инструменталист. Родной город Аrty Южно-Сахалинск, однако в...
Николай Басков. Николай Басков родился 15 октября 1976 года в Москве. В 2001 году закончил Российскую Академию Музыки имени Гнесиных по классу камерного и оперного пения (класс проф. В.Левко и В. Щербакова.) и поступил в аспирантуру Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского (по классу проф. П.Скусниченко), которую закончил в 2003 году с золотой медалью. Так же, в течение нескольких лет, Николай занимался вокалом с Заслуженной артисткой России Л.Шеховой. После победы на Всероссийском конкурсе молодых оперных певцов (Первая премия, 1998 год), а так же после Второй премии на конкурсе Grande Voce (Испания,1999 год), совсем юный Басков получил предложение исполнить партию Ленского в опере П.И, Чайковского «Евгений Онегин» на сцене Большого театра России в 1998 году. Он стал самым молодым Ленским в истории мировой оперы, что и послужило головокружительным стартом в творческой карьере певца. Он с большим успехом исполняет партии – Владимира Игоревича в «Князе Игоре» А. Бородина, Юродивого в «Борисе Годунове» М. Мусоргского, Измаила в «Набукко» Дж. Верди, Альфреда в «Травиате» Дж. Верди, Спакоса в «Клеопатре» Ж.Массне, Каварадосси в «Тоске» Дж. Пуччини и др. В 2000 году была осуществлена съемка видеоклипа на музыкальную композицию «Памяти Карузо…». Благодаря этой работе, Николай Басков стремительно занял лидирующие места в российских хит-парадах радио и телевидения. Карьера Баскова быстро вышла за рамки академических залов, что расширило круг поклонников его творчества. Диски с сольными альбомами Николая начали расходиться миллионными тиражами. Он стал первым и на сегодняшний день единственным артистом в России, поющим, как в стиле Crossover, так и в стиле Pop. Его музыкальные композиции становятся хитами и занимают первые места в хит-парадах, а клипы котируются на таких престижных музыкальных каналах как МУЗ-ТВ и MTV. Артист неоднократно был удостоен таких престижных Национальных премий как - «Овация», «Золотой Граммофон», «МУЗ-ТВ», «Стиль Года», «Певец Года». В 2000 году произошла судьбоносная встреча Николая с легендой мировой оперы, великим сопрано двадцатого столетия Монтсеррат Кабалье. После ряда совместных выступлений госпожа Кабалье предложила Николаю регулярные занятия по усовершенствованию вокальной техники. С этого момента его судьба кардинально изменилась. Из огромного количества молодых оперных певцов Кабалье выбрала Николая Баскова, который является не только ее единственным учеником, но и партнером по сцене в наши дни. Их голоса звучали на прославленных оперных сценах Испании, Италии, Германии, Швейцарии и других странах мира. Зарубежная пресса не раз отмечала уникальный тембр голоса, прекрасную технику, широкий диапазон, чувство стиля, артистизм и присущую только Николаю, особую музыкальность. На сегодняшний день Николай Басков является: Народным артистом Российской Федерации, Народным артистом Украины. Награжден Высшей государственной наградой Республики Беларусь – Орденом Франциска Скорины, Золотой медалью Фонда Мира (за миротворческую и благотворительную деятельность). Удостоен звания «ЗОЛОТОЙ ГОЛОС РОССИИ» Национальной премии «Овация». Биография этого певца уникальна. Николай Басков открыто служит музыке и все, что он делает в искусстве принадлежит не ему, а людям, для которых он поет.
Николай Басков
Николай Басков родился 15 октября 1976 года в Москве. В 2001 году закончил Российскую Академию Музыки имени Гнесиных по классу камерного и оперного пения (класс проф. В.Левко и...
~~~Николай Басков I LOVE YOU~~~. Любители творчества Николая БасковаНиколай Басков родился 15 октября 1976 года в Москве. В 2001 году закончил Российскую Академию Музыки имени Гнесиных по классу камерного и оперного пения (класс проф. В.Левко и В. Щербакова.) и поступил в аспирантуру Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского (по классу проф. П.Скусниченко), которую закончил в 2003 году с золотой медалью. Так же, в течение нескольких лет, Николай занимался вокалом с Заслуженной артисткой России Л.Шеховой.После победы на Всероссийском конкурсе молодых оперных певцов (Первая премия, 1998 год), а так же после Второй премии на конкурсе Grande Voce (Испания,1999 год), совсем юный Басков получил предложение исполнить партию Ленского в опере П.И, Чайковского «Евгений Онегин» на сцене Большого театра России в 1998 году. Он стал самым молодым Ленским в истории мировой оперы, что и послужило головокружительным стартом в творческой карьере певца. Он с большим успехом исполняет партии – Владимира Игоревича в «Князе Игоре» А. Бородина, Юродивого в «Борисе Годунове» М. Мусоргского, Измаила в «Набукко» Дж. Верди, Альфреда в «Травиате» Дж. Верди, Спакоса в «Клеопатре» Ж.Массне, Каварадосси в «Тоске» Дж. Пуччини и др.В 2000 году была осуществлена съемка видеоклипа на музыкальную композицию «Памяти Карузо…». Благодаря этой работе, Николай Басков стремительно занял лидирующие места в российских хит-парадах радио и телевидения. Карьера Баскова быстро вышла за рамки академических залов, что расширило круг поклонников его творчества. Диски с сольными альбомами Николая начали расходиться миллионными тиражами. Он стал первым и на сегодняшний день единственным артистом в России, поющим, как в стиле Crossover, так и в стиле Pop. Его музыкальные композиции становятся хитами и занимают первые места в хит-парадах, а клипы котируются на таких престижных музыкальных каналах как МУЗ-ТВ и MTV. Артист неоднократно был удостоен таких престижных Национальных премий как - «Овация», «Золотой Граммофон», «МУЗ-ТВ», «Стиль Года», «Певец Года».В 2000 году произошла судьбоносная встреча Николая с легендой мировой оперы, великим сопрано двадцатого столетия Монтсеррат Кабалье. После ряда совместных выступлений госпожа Кабалье предложила Николаю регулярные занятия по усовершенствованию вокальной техники. С этого момента его судьба кардинально изменилась. Из огромного количества молодых оперных певцов Кабалье выбрала Николая Баскова, который является не только ее единственным учеником, но и партнером по сцене в наши дни. Их голоса звучали на прославленных оперных сценах Испании, Италии, Германии, Швейцарии и других странах мира. Зарубежная пресса не раз отмечала уникальный тембр голоса, прекрасную технику, широкий диапазон, чувство стиля, артистизм и присущую только Николаю, особую музыкальность.На сегодняшний день Николай Басков является: Народным артистом Российской Федерации, Народным артистом Украины. Награжден Высшей государственной наградой Республики Беларусь – Орденом Франциска Скорины, Золотой медалью Фонда Мира (за миротворческую и благотворительную деятельность). Удостоен звания «ЗОЛОТОЙ ГОЛОС РОССИИ» Национальной премии «Овация». Биография этого певца уникальна. Николай Басков открыто служит музыке и все, что он делает в искусстве принадлежит не ему, а людям, для которых он поет.биография с официального сайта baskov.ru
~~~Николай Басков I LOVE YOU~~~
Любители творчества Николая Баскова Николай Басков родился 15 октября 1976 года в Москве. В 2001 году закончил Российскую Академию Музыки имени Гнесиных по классу камерного и...
Мугам --- Mugam. Азербайджанская музыка (азерб. Azərbaycan musiqisi) — достижения азербайджанской музыкальной культуры — результат многовекового исторического процесса формирования и развития своеобразных, глубоко реалистических традиций. Эти традиции вплоть до начала XX века носили устный характер, с одной стороны, уходя корнями в народное бытовое творчество, а с другой, приобретая черты профессионального искусства, особенно отчётливые в мугамате и творчестве ашугов.Мугам — монодийная циклическая композиция, заключённая в рамки отшлифованной формы, главная особенность которого заключается в органическом синтезе стабильного (канонического) и свободного (импровизационного) начал. В Азербайджане мугам исполняется обычно в сопровождении трио сазандарей: тарист, кеманчист, бубнист, а иногда сам певец-ханенде является одновременно бубнистом. Мугам состоит из ипровизации речитативного склада, составляющей остов композиции, чередующейся с ритмическими теснифами (вокал) и ренгами (инстр.). Исполнение мугамов требует специальной подготовки как в плане знания материала и формы, так и в плане виртуозности и техники. Речевой пласт мугама базируется на лирических газелях известных поэтов Ближнего и Среднего Востока. Определённую группу жанров профессиональной музыки устной традиции составляют инструментально-вокальные мугамы, получившие название зерби-мугамов(ритмический мугам), где большая роль, в сопровождающем пение ансамбле, отводится ударному инструменту.
Мугам --- Mugam
Азербайджанская музыка (азерб. Azərbaycan musiqisi) — достижения азербайджанской музыкальной культуры — результат многовекового исторического процесса формирования и развития...
Red Bull Music Academy 2008 года. Уже открыт набор в Red Bull Music Academy 2008 года!Любому желающему стать участником Red Bull Music Academy, имеющему отношение к музыке (вокалисту, ди-джею, музыканту, звукоинженеру или просто любителю музыки), необходимо:заполнить анкету на английском языке (форма на сайте www.redbullmusicacademy.com); записать CD со своим 30-минутным музыкальным материалом (микс, сборник произведений или вокальные партии) и отправить или принести заявку, CD и свое фото в представительство Red Bull в России или напрямую отправить в офис Red Bull Music Academy в Германии до 5 мая.Претендентам должна быть присуща страсть к музыке. Кроме того, у этих людей должно быть желание учиться и делиться мыслями. 60 музыкантов, ставших членами Академии, получат возможность поработать с самой современной музыкальной техникой; у студентов будет возможность сочинять музыку, и, пожалуй, самое важное: у них появится множество коллег и друзей со всего мира. Поэты, басисты, продюсеры, ди-джеи, музыканты, играющие на вибрафоне, – у всех равные шансы. По всей России будут проводиться мастер-классы Red Bull Music Academy, в таких городах как Москва, Новосибирск, Тюмень, Казань, Краснодар, Владивосток. Эти встречи дадут возможность каждому почувствовать реальный дух Академии. Это - возможность для молодых музыкантов обменяться своими мыслями и впечатлениями со знаменитостями мира музыки. Узнать дополнительную информацию и скачать Анкету участника можно на сайтах: www.redbull.ru и www.redbullmusicacademy.comДо встречи в Барселоне!
Red Bull Music Academy 2008 года
Уже открыт набор в Red Bull Music Academy 2008 года! Любому желающему стать участником Red Bull Music Academy, имеющему отношение к музыке (вокалисту, ди-джею, музыканту,...
★█★█★█★ АЛЕКСЕЙ РОМАНЮТА ★█★█★█★. Родился в г.Волгограде 4 мая 1975 г. В день Святой Пасхи.Свой творческий путь начал в 1985 году, поступив в музыкальную школу. Мама в молодости очень любила петь, имела потрясающий сопрано и иногда казалось, что в жизни она куда как чаще поёт, чем разговаривает,отец тоже был музыкантом. Первые песни были написаны и записаны на старый магнитофон ещё в музыкальной школе. Записи не сохранились, во всяком случае, у меня.Профессиональным музыкантом быть не хотел, поэтому поступать в училище искусств отказался,а окончил машиностроительный колледж ,получив специальность Техник-Механик. Во время обучения играл в самодеятельных ВИА в качестве гитариста и клавишника. После окончания колледжа женился и поступил работать на завод им.Петрова (г.Волгоград,Советский район)сначала токарем, позже там же работал каменщиком. Жил в общежитии,по вечерам устраивали в актовом зале репетиции ВИА , администрация была не против,тогда в 1994 году начал понемногу что то исполнять,а не только играть на муз. инструментах. В этом же году умер отец..С 1994 по 1996г.г был непростой период,заниматься творчеством как то не получалось ,но позже ,когда перешел на работу в Профилакторий от завода Каустик (Красноармейский район,г.Волгограда) вновь почувствовал себя востребованным как творческая личность. 1996-2000г.г Работая в Профилактории ,вновь занимался аранжировкой и композицией песен. В тот период было написано довольно много песенДА или Нет, Текила и др.В 2000г начал подрабатывать, а потом уже перешёл «на постоянку» работать в ресторан, где продолжил работать над развитием вокальных данных, благо петь приходилось постоянно и много.В 2006 году переехал жить в Санкт-Петербург,где живу и работаю в настоящее время.============================= romanyuta@inbox.ru=============================
★█★█★█★ АЛЕКСЕЙ РОМАНЮТА" ★█★█★█★
Родился в г.Волгограде 4 мая 1975 г. В день Святой Пасхи. Свой творческий путь начал в 1985 году, поступив в музыкальную школу. Мама в молодости очень любила петь, имела...
ЛЮБиТеЛи РЭп гРУПпЫ МногОТоЧиЕ!!!!!!!.... В этой группе самая реальная рэп группа!!Короче МНОГОТОЧИЕ рулят!!!!!!!!!!█║▌│█│║▌║││█║║██║▌│█│║▌║││█║║██║▌│█│║▌║││█║║█Многоточие™Группа Многоточие была создана 15.11.1998г. в составе 12 человек. В последний состав входили 10 человек: Руставели , Кузмитчъ, Тюха, Гена Гром, Кинг Конг, Димон, ТимБот, Dj Hassan, McLe, L.BeeATCH. Сама группа является частью клана Dots family (семья Многоточие) записывающаяся в данный момент на DFR (DotsFamilyRec). Участниками D.F. так-же являются Вадим Курнулли, Окна, M.Squad, Шестой отряд, Главные герои, Отрицательное влияние, Смена мнений, Красное дерево, Отверженные, и др. Семья очень часто выпускает совместный сборники Хип-хоп квартал в который входят последние новинки участников D.F. Говоря о стиле исполнения, группа считает себя Кузьминскими рэперами. Эти люди не снимают клипы, выступают в маленьких клубах, не делают рекламы и пишут тексты не для денег. Многие о точках знают только по песням В жизни так бывает и Щемит в душе тоска. На самом деле это группа, выпустившая 4 официальных альбома, заслуживает глубокого уважения. Так-же существует группа Третий путь в которую входят (Многоточие, White hot ice, M.Squad, Jeep aka 4x4, Отверженные и др). Выпущено уже два альбома (Буриме12, Кусок жизни пяти годам равен). С чего все начилось: в 1993 году после прослушивания левой кассеты с записью WHITE HOT ICE, потом был ДУБОВЫЙ ГААЙЪ ещё. … Потом Руставели стал катать текста и писать стихи и так как слушали не только рэп, а ещё и блатную музыку, группу doors, поэтому к появлению группы МНОГОТОЧИЕ репертуар составлял не только рэп, но и альтернативные вещи с обилием тяжёлых гитар. Сама группа образовалась 15 ноября 1998 года в этот день была первая запись на студии, что явилось днём рождения группы. Состав же группы собрался за полгода до этого. Вдохновителями являлись: WHITE HOT ICE , 2PAC, Cypress Hill, DOORS, Александр Новиков, ЛЕНИНГРАД, Лигалайз и т.д… С образования группы все придерживались строго стиля одежды - чёрный цвет больше располагает к обстановке более полного восприятия текстов песен - люди не отвлекаются на разноцвете, слушают посыл который идёт от нас и наших песен Чёрный как и белый - цвета вечные.О исполнителях:1.Руставели - д.р. 17. 06. 1978 (стихи, текста, читка, бэки, идеи, концепция, дизайн) человек, отвечающий в группе за СЛОВО, уличный поэт нашего времени, носитель уличных иллюзий... Идейный руководитель коллектива, автор большинства текстов группы.2.КузьмитчЪ - д.р. 18. 05. 1982 (аранжировка, текста, читка) человек, чувствующий рэп как музыку; большинство композиций с первого альбома группы, были спродюсированы именно им. Кроме того обладает исключительными вокальными способностями, наряду с высокой техникой стчитки...3.Тюха - д.р. 11. 11. 1976 (аранжировка, гитары, дизайн, вокал, текста, читка ) первоклассный музыкант, саунд-продюсер и дизайнер. Большинство живых гитарных партий на альбоме (в частности “ В жизни так бывает ” и “ Когда-нибудь ”) сыграны им. Дизайнер обложки альбома “Жизнь и Свобода” и книги стихов Руставели. Руководитель гитарного проекта под названием “Окна”, альбом которого уже вышел. Кстати, гитара в треке 2 кулака его...4.Димон - д.р. 09.04.1983 (аранжировка, текста, читка) пришел в Многоточие после того как распался M.Squad.5.Гена Гром - д.р. 28. 03. 1982 (текста, читка, бэки, идеи) пришел в Многоточие в 2001 году. Закончил юридический факультет. Является генеральным директором DotsFamRec. И просто хороший человек...6.МС L.E. - д.р.1982 (текста, читка, бэки) оригинальный и неповторимый МС, выработавший свой неподдельный стиль счит
ЛЮБиТеЛи РЭп гРУПпЫ МногОТоЧиЕ!!!!!!!...
В этой группе самая реальная рэп группа!! Короче МНОГОТОЧИЕ рулят!!!!!!!!!! █║▌│█│║▌║││█║║█ █║▌│█│║▌║││█║║█ █║▌│█│║▌║││█║║█ Многоточие™ Группа Многоточие была создана...
(Х♥....просто емо....and Trash...♥Х). сдесь все эмо и не только=))))ЭмоНаправление: рокИстоки: Хардкор-панк, Инди-рокМесто и время возникновения: середина 80-х гг, Вашингтон, СШАПоджанры:Эмо-вайоленс · Скримо · Френч-скримо · Хардкор-сан-диегоРодственные:Пост-хардкорЭмо (англ. Emo, сокращение от «эмоциональный», распространена также транскрипция имо) — термин, обозначающий особый вид хардкор-музыки, основанный на сильных эмоциях в голосе вокалиста и мелодичной, но иногда хаотичной или полностью отсутствующей музыкальной составляющей. Отличительные особенности этого стиля — манера вокала, включающая в себя зачастую визг, плач, стоны, шёпот. Тексты песен носят личностный характер — о переживаниях авторов, реже — политический характер.В настоящее время этот стиль музыки подразделяется на: эмо, эмокор, сан-диего хардкор (хардкор эмо), эмо вайоленс, скримо, френч скримо.На базе поклонников эмо и родственных жанров возникла одноимённая субкультура.Еmo (emotional) — пoдвид хардкор-панка, названный так в середине 80-х, чтoбы дать нoвoе название стилю групп DIY (Do It Yourself), стремящихся oбoйти стандарты звучания эры Minor Threat. Они получили название emotion, не благодаря каким-то группам, а тому, как исполнялись музыка и тексты.После того как Minor Threat распался в конце 1983 года, полная жизни вашингтонская хардкор-панковая сцена, вспыхнувшая в начале 80-х, кажется, стала терять запал и свежие идеи в рамках образовавшегося вашингтонского хардкорового звучания. Посмертный диск Minor Threat «Salad Days» вышел в 1985 году. Он стал ознаменованием конца вашингтонского хардкора. Группы по всей стране стали искать новые направления: DRI и Bad Brains начали играть легкий метал, 7 Seconds ушёл в U2 джангл-альтернатив, и т. д. Стиль Вашингтона стал изменяться в основном по направлению к методическому року с панковской чувственностью.Bob Mould (Hüsker Dü), 2007 годВесной 1984 года из членов The Untouchables, Faith и Deadline сформировалась новая группа под названием Rites Of Spring. Эта группа сохранила панковскую скорость и бешенство, но подмешивает совершенно новую вокальную технику. Певец Гай Пицциотто (Guy Picciotto) почти всё время удерживает неистовый панковский стиль пения, время от времени углубляясь в очень личную лирику, окрашенную эмоциями и духовными исканиями. В кульминационных моментах его голос превращается в горловой сиплый стон. Эта группа стала первой, которую обозначили термином «еmotion».1984 год ознаменовался выходом альбома Zen Arcade группы Hüsker Dü из Миннеаполиса, ставший свидетельством их нового сочного звука, сочетавшего мягкую, негативную вокальную подачу и средние гитары с замедленными роковыми темпами и более легким, хаотичным написанием песен. - К разговору о терминах: многие считают, что с первым альбомом Embrace появилось такое направление в музыке, как «Эмо-панк»… - (перебивает) Я знаю это, но сам никогда не употреблял приставку «emo». У этого слова забавная история. В 85-86 годах в Вашингтоне активно развивались некоторая часть местной сцены, из которой вышли такие группы как Rites Of Spring, Embrace, Rain и множество других. Многим циничным людям не нравился их стиль и…да бог его знает, что им не нравилось, но они стебались над такой музыкой и стали называть ее «эмо-кор». Такая шутка. Типа, не хардкор это вовсе, а какой-то эмоциональный кор. Эту шутку подхватили и фэнзины: когда надо было обругать группу, ее часто называли «эмо-кором». Но почему-то лет через пять люди стали использовать это слово, как название некого музыкального стиля. Тут же появились группы, якобы в этом стиле играющие. Этого я понять не могу. Мне кажется, что вся музыка является эмоциональной, ее не нужно называть «эмоциональная». Панк-музыка — изначально эмоциональна.
(Х♥....просто емо....and Trash...♥Х)
сдесь все эмо и не только=)))) Эмо Направление: рок Истоки: Хардкор-панк, Инди-рок Место и время возникновения: середина 80-х гг, Вашингтон, США Поджанры: Эмо-вайоленс · Скримо...
NOUSTA (HIP-HOP, R'N'B) / СЕВЕРОДВИНСК. •••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••Музыкальное объединение «NOUSTA» •••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••*В переводе с французского языка NOUSTA дословно означает МЫ ТВОИ, и это далеко не случайно, ведь наша музыка - она только для вас, наши дорогие и горячолюбимые слушатели (NOUSTA = NOUS [МЫ] + TA [ТВОИ])*В переводе с финского языка NOUSTA дословно означает подниматься вверх, возвышаться (т.е. постоянный прогресс, стремление к совершенствованию).•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••Датой своего рождения принято считать январь 2005 года, но за активную творческую деятельность ребята принялись где-то в сентябре 2007 и продолжают существовать и создавать музыку до сих пор. За этот период мы пропустили через себя не мало разнообразных тематик, направлений, стилей, техник в поиске чего-то одного, единообразного в нашем понимании музыки. Также по прошествии определенного временного периода состав группы сильно видоизменился. Но на работу и настроения самой группы это ни коим образом не повлияло. Спустя время мы выбрали для себя путь в создании «newschool»— хип-хоп музыки нового взгляда: crunk, r’n’b и urban, а акцент был сделан в пользу профессонального совершенствования нашей музыки в целом за счет смешения этих стилей, делая ее еще вкуснее при помощи душевного вокала специалистов в этой области. На сегодняшний день в составе группы “NOUSTA” 7 музыкантов:* Дмитрий Лисицын(http://vkontakte.ru/id550236 );* Алексей Ярлыков(http://vkontakte.ru/id2440386 );* Евгений Бельский(http://vkontakte.ru/id2357949 );* Ирада Ширинова(http://vkontakte.ru/id15622431 );* Ренат Гарипов(http://vkontakte.ru/id33910800);* Антон Кузнецов(http://vkontakte.ru/id6042857 );* Руслан Мицкерко(http://vkontakte.ru/id28982656).•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••На 2009-2010 календарные года запланировано много работы:*1) завершен альбом олдскульного звучания под музыкальным продакшном знакомого широким кругам DJ FORDA (г. Северодвинск), который известен своим пристрастием к битбоксу (все получилось оригинально, нестандартно, слушабельно);*2) психоделический альбом «Провода», музыкальную составляющую которого предоставил нам DJ RENAT GARIPOV (г. Северодвинск) находится в стадии записи;*3) альбом «К звездам» под музыку DJ A.K (г. Архангельск) практически завершен, осталась лишь запись партий вокалистов (будет представлено 7 композиций лирического характера);*4) записывается микстэйп от ЯLex’а «Buldog Style» (9 песен);*5) подготавливается второй сольный микстэйп от Lissanpro «L to da I to da S» (21 трек);*6) заканчивается кропотливая работа на командным микстэйпом от NOUSTA, в записи которого приняли участие такие талантливые исполнители как Ksen, Santiago, Ali и др.;*7) началась запись вокальных партий для проэкта под эгидой лэйбла Sunshine Recordz, в котором примут участие хип-хоп исполнители с Киева, Самары, Северодвинска (NOUSTA), Одессы, Москвы – таким образом, этот EP oбъединит в себе несколько стран, множество городов и, в частности, большое разнообразие стилей и лирики;*8) уже завершена работа над ремиксами на сингловый альбом «Фотографии», выход которого датируется февралем 2009, здесь будут представлены лучшие работы DJ’ев с разных городов и стран (7 композиций).•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••Смысл, глубина, философия, психология, размышления, метафорика, истина, вкус, мироощущение, чувства, горесть, печаль, сострадание, радость, солнце, мир, дождь, ветер - и это далеко не все, в чем заключается суть творчества музыкального коллектива «NOUSTA».•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••Ждите релизов, дорогие наши слушатели!
NOUSTA (HIP-HOP, R'N'B) / СЕВЕРОДВИНСК
••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• Музыкальное объединение «NOUSTA» ••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• *В переводе с французского языка "NOUSTA"...
Жить всем на зло!!!. Посвещенная группе LINKIN PARKГруппа Linkin Park посвятила себя своей музыке и слушателям, которые их поддерживают. Смешав рок, хип-хоп и электронную музыку, команда получила звучание, которое трудно классифицировать, но очень легко узнать. В звучании этой лос-анджелесской группы мелодичный вокал сочетается с жесткими ритмами, тяжелыми гитарными риффами и головокружительными скрэтчами.В составе Linkin Park шесть человек: Роб Бурдон (ударные), Брэд Делсон (гитара), Даррен Фаррел (бас-гитара), Джозеф Хан (вертушки), Майк Шинода (MC, вокал) и Честер Беннингтон (вокал). Роб, Брэд и Майк познакомились еще в школе. Окончив учебное заведение, Майк входит в состав группы Xero, в которой также играют студент арт-колледжа и диджей Джозеф Хан и Даррен Фаррелл. Шинода, как и подобает настоящим друзьям, пригласил в команду своих корешей — Роба и Брэда. Группа меняет название на Hybrid Theory, после чего переименовывается в Linkin Park, когда в 1999 году в состав добавляется последний участник, вокалист Честер Беннингтон. Вскоре группа получает успех в клубах Лос-Анджелеса и за его пределами. В конце 1999 года Linkin Park подписывают контракт с Warner Bros и начинают запись дебютного альбома. Они решают назвать диск “Hybrid Theory” в честь одного из ранних названий группы. Диск вышел осенью 2000 года и был похож по звучанию на такие разные группы, как Deftones, The Roots, Nine Inch Nails и даже Aphex Twin. Продюсером альбома стал Дон Гилмор, известный по сотрудничеству с Pearl Jam. Такие синглы, как “Crawling” и “One Step Closer” быстро получили успех и постоянно звучали по радио и на MTV. Группа постоянно концертирует, приобретая все большее число поклонников. Коллектив выступает в “Family Values” и “Project: Revolution Tour” с Cypress Hill. В общей сложности в 2001 году группа отыгрывает 324 (!) концерта.В январе 2002 года диск “Hybrid Theory” выдвигается на премию «Грэмми» в трех номинациях, включая «Лучший рок-альбом», а сами музыканты представлены в номинации «Открытие года». К радости фэнов группа завоевывает одну премию в номинации «Лучшая композиция в стиле хард-рок» за песню “Crawling”. Честер Беннингтон записывает вокальную партию в песне “System” для фильма “Queen Of The Damned”, а летом 2002 года музыканты выпускают свой второй альбом “Reanimation”, параллельно работая над следующим альбомом Meteora, который вышел весной 2003 года. “Meteora” повторила успех “Hybrid Theory”. Синглами с альбома становятся Somewhere I Belong, Numb и Faint, занявшие высокие позиции во всех чартах. В 2003 году Linkin Park были удостоены множества премий, в том числе и награды MTV Video Music Awards.В ноябре 2003 года Linkin Park выпустили комплект из компакт-диска и DVD “Live in Texas”. Материал для этого концертного альбома записывался в двух разных городах - в Далласе и Хьюстоне. В 2004 году группа устроила собственное масштабное турне под названием “Projekt Revolution”, в состав которого входили целых две сцены и комплекс развлечений “Revolution Village”. По результатам 2004 года “Projekt Revolution” оказались самыми прибыльными гастролями года. В конце 2004 года по просьбе MTV группа записала совместную пластинку с рэппером Джеем Зи, выполненную в технике “mash up”. Альбом “Collision Course” дебютировал сразу на первом месте чартов и принес группе «Грэмми».В 2005 году Linkin Park решили немного отдохнуть от активной концертной деятельности. За год они дали всего два концерта – один в рамках серии благотворительных выступлений “Live 8”, а другой для организации “Music for Relief”, которую сами музыканты и создали, чтобы помогать пострадавшим от различных природных катаклизмов. Linkin Park также пытались разорвать свой контракт с лейблом Warner, однако лейбл был готов к переговорам, и в результате контракт был продлен на несколько более выгодных для группы условиях. Параллельно Майк Шинода объявил о своем желании поработать над собственным хип-хоп-проектом Fort Minor. Дебютный альбом Fort Minor “Rising Tied” вышел в свет в ноябре 2005. Честер Бенни
Жить всем на зло!!!
Посвещенная группе LINKIN PARK Группа Linkin Park посвятила себя своей музыке и слушателям, которые их поддерживают. Смешав рок, хип-хоп и электронную музыку, команда получила...
Официальная группа New Style. уникальная група New Style,пишет треки,что бы вы могли оценить их талант... Что такое Хип-ХопХИП-ХОП/РЭП (hip-hop/rap), течение в современной музыке. Хип-хоп возник в конце 1970-х в США, в черных (афро-американских) городских кварталах. Понятия «рэп» и «хип-хоп» часто смешивают, хотя первое в точном смысле слова обозначает вокальный речитатив, а второе относится к музыке и субкультуре в целом.Хип-Хоп. Изобретателями хип-хопа были черные диск-жокеи (ди-джеи), уставшие от навязчивости и однообразности диско-продукции. Построенное на основе афро-американской музыки, диско существенно обеднило важную ритмическую составляющую. Движимые желанием проигрывать музыку ритмически более интересную, нежели монотонные диско-макси-синглы, ди-джеи начали экспериментировать с этими пластинками, проигрывая их на свой лад. Одним из первых был Кул Ди-Джей Херк (Cool DJ Herc), который часто проигрывал не всю пластинку, а только понравившийся ему фрагмент, повторяя его несколько раз. Это делось при помощи двух проигрывателей и пары одинаковых пластинок. Он был выходец с Ямайки, но жил в Нью-Йорке. А на Ямайке еще в 1960-х возник особый способ воспроизведения музыки: множество самостоятельных ди-джеев со своей аппаратурой (т.н. «звуковыми системами» — sound systems) проигрывали музыку на улицах городов и селений. Они безусловно оказали влияние на хип-хоп и современную электронную музыку. Их технические изобретения и исполнительские приемы в 1980-х вошли в арсенал американских хип-хопперов.Другой нью-йоркский первопроходец хип-хопа — Грэндмастер Флэш (Grandmaster Flash) пошел дальше, соединив оба проигрывателя («вертушки») таким образом, что звук с одной пластинки мог накладываться на звук другой. Теперь этот сдвоенный комплект - основа оборудования для любого ди-джея. Изобретение Грэндмастера Флэша позволило соединять и смешивать музыкальные фрагменты с двух разных пластинок. Так, поверх зацикленной ритмической основы, взятой с одного диска, ди-джей проигрывал какой-нибудь понравившийся ему мелодический ход с другой пластинки. Это техническая основа хип-хопа.В качестве исходного материала для хип-хопа используются как диско-композиции, так и пластинки фанка, к которому хип-хоп наиболее близок. Само выражение «хип-хоп» отражает определенную «прыгучесть» его ритма, своеобразные танцевальные «вибрации», которые эта музыка порождает и которые так отличаются от механической ритмики диско.В течение 1980-х приемы ди-джеев разнообразились, возникла знаменитая техника «скретча» (то есть «поскребывания» — scratch), которая состоит в умении двигать пластинку во время ее проигрывания взад-вперед рукой так, чтобы не нарушался ритмический рисунок. Современная формула хип-хопа возникла, когда эксперименты ди-джеев соединились с традицией уличной поэзии. Иногда она импровизировалась на ходу, иногда сочинялась заранее, но всегда была четко ритмизирована, что характерно для афро-американской культуры. Этот речитатив, который мог состоять из целой поэмы или всего одной реплики, обозначается словом «rap».Рэп. Рэп имеет длинную историю. Среди жанров, предопределивших его появление, можно выделить стиль калипсо, распространенный на островах Карибского бассейна. Это импровизированная и порой довольно острая поэзия, исполнявшаяся под музыку.Кроме того, в рэпе имеется влияние ямайской техники «тостинга» (toasting), т. е. произнесение каких-либо фраз или стихов поверх проигрываемой музыки (часто в виде комментария к песне). Большим мастером в произнесении ритмизированных реплик был и является «soul brother #1» («душевный брат № 1»), певец Джеймс Браун (James Brown).Уличные состязания в импровизированных рифмованных текстах были частью черной городской культуры Америки. Их целью было рассказать какую-либо историю, самоутвердиться или высмеять соперника. Поэзия такого рода могла быть довольно серьезной. Яркий пример предшественников рэпа — коллектив «Последние поэты» (The Last Poets), существовавший в конце 1960-х
Официальная группа "New Style"
уникальная група New Style,пишет треки,что бы вы могли оценить их талант... Что такое Хип-Хоп ХИП-ХОП/РЭП (hip-hop/rap), течение в современной музыке. Хип-хоп возник в конце...
Brutal Death Metal+Grindcore+Goregrind. Брутальный дэт метал — термин использумый для описания дэт-метал-групп, сосредотачивающих внимание на скорости игры, тяжести звуковых эффектов на гитары и бас, агрессивности вокала, и прочих эффектов, придающих стилю более жестокое и брутальное звучание, чем обычный дэт-метал. Стиль очень часто перекликается с грайндкором.Брутальный дэт метал начал развиваться в ранние 1990е, как поджанр дэт-метала. Первыми шедеврами стиля являлись ранние работы группы Cannibal Corpse, сформированной в 1988, которая начала акцентировать игру на техничности и тяжести звучания и таким образом начали формировать данный стиль. В 1991 появились работы в более самостоятельном и отделённом от традиционного брутальном дет-метале с реализацией Suffocation (англ.) Effigy of the Forgotten (англ.) и Immolation (англ.) Dawn of Possession (англ.).Поздние 1990е стали этапом существенного формирования стиля с выходом Devourment (англ.) Molesting the Decapitated (англ.) и Disgorge Cranial Impalement, а так же релизами Dying Fetus. Эти альбомы помогли пионерам подстиля слэм дет метал, которые в свою очередь перенесли акцент на обилие бласт-битов и брейкдаунов. Это вдохновило множество групп играть в стиле подобном вышеупомянутым основоположникам.Брутальный дет-метал быстро распространился по всему миру, где создалось множество известных, либо еще не известных групп, следующих идеям и особенностям данного стиля.Традиционный брутал дет-металЗародился почти одновременно с классическими формами, и тоже в Америке, которая многими признается передовой страной, откуда вышли на мировую эстраду музыканты агрессивного и экстремального направления. Характерные примеры — Brutality (англ.) и Banished. Кроме того поддержку фэнов сразу получили Sinister из Голландии или Broken Hope (англ.) (Иллинойз).[править]Техничный брутал-дет-металПосле 2-3 лет развития брутального направления неизбежно появились коллективы, которые считали, что недостаточно играть просто очень тяжело. Надо играть еще и очень технично и разнообразно. Одними из пионеров этого стиля стала команда из Нью-Йорка Suffocation (англ.). Её альбомы Effigy of forgotten (1991) и Pierced from within (1995) задали новые стандарты техничности в брутальном дэт-метале, которые повлияли на весь стиль в целом. Также следует отметить в своем роде гениальный альбом британской группы Carcass Necroticism - Descanting the Insalubrious (1991), который считается и ныне «жемчужиной» техничного брутал-дэта.Типичные признаки этого ответвления — хитрые, переплетенные партии и неумолимая жестокость.Характерными примерами на сегодняшний момент в этом направлении являются, Dying Fetus (англ.), Pyrexia (англ.) и Internal Bleeding (англ.), Cephalic Carnage (англ.), No Emotions (англ.).[править]Слем брутал-дет-МеталДля этого ответвления характерны частые бласт-биты и брейкдауны, хардкоровое звучание и позаимствованные из грайндкора вокальные техники.Типичные представители : Devourment (англ.), Dying Fetus (англ.).Гpайнд, с хаpактеpным низким звучанием гитаp, pазличными утpобными, булькающими и экстремалными вокалами и собственно гоpовой (англ. gory), кроваво-кишечной концепцией. Скорость песен обычно средняя. Тематикой песен могут быть: кровь, ампутации, кишки, врачебные ошибки, вскрытия, нашествия зомби, трупы, язвенные болезни, гной, насилие и прочие ужасы[6]. Обложки альбомов также соответствуют этой атмосфере. Зачастую тексты пропитаны врачебными терминами, которые невозможно понять без медицинского словаря. Правда вокал настолько низкий и обработаный гармонайзерами, а вследствие неразборчивый, что распознать речь как таковую нельзя[7]. Названия групп — это зачастую болезни, например : Regurgitate, Impetigo, Lymphatic Phlegm и т. д.Существуют разные мнения по поводу того, какое место занимает горграйнд в музыке. Многие предпочитают считать им любой грайндкор с соответствующей лирикой.
Brutal Death Metal+Grindcore+Goregrind
Брутальный дэт метал — термин использумый для описания дэт-метал-групп, сосредотачивающих внимание на скорости игры, тяжести звуковых эффектов на гитары и бас, агрессивности...
X-emotion ppl!-X. Эта группа для тех,кого раздражают и просто ЗАИПАЛИ стереотипы. (статья из журнала написанная мной вручную)В СЕМЬЕ НЕ БЕЗ EMO?Худые мальчики в чёрно-розовых шмотках на два размера меньше чем надо,длиннющие чёрные чёлки.Девочки,представляющие собой “смесь гота и Барби”,которых называют эмопринцессами.И у тех и у других сумки через плечо на длинных ремнях висят почти до колена.При этом в глазах вселенская печальи обида на весь мир.(Ну это представление автора,как на меня то описание не приемлемо лично для меня,так,как я не ношу чёрно-розовую палитру и не обижена на мир)))А вы???)Одни объясняют это тем,что в 13 лет все подростки протестуют против всего,чего угодно,другие,замечая,что emo – не только дети,утверждают,что это просто одинаково мыслящие люди собрались по инетресам. И прежде всего смысл emo в самовыражении,своеобразном откровении перед миром,выплеске эмоций.Их честность-вот первостепенное значение….(ура товарищи ура))наконец-то я читаю умную мысль)“Emotional” – “эмоциональный”.Для кого-то это, как и любимая субкультура, страсть и едва ли не смысл жизни,а для кого-то – предмет непонимания и насмешек. Мнения расходяться.но в любом случае,это неоднозначное явление на отечественном горизонте. Кроме того, более неясной истории возникновения. Чем у эмо, не сыскать. Даже gothic представляеться менее загадочной.и всё же попробуем немного опкапаться в происхождении эмо,а оно явно имеет музыкальные корни.Весной 1984-го года на обломках нескольких коллективов сформировалась новая группа под названием Rites of Spring.Они сохранили панковскую скоростьи напор и приправили все это совершенно новой, более эмоциональной вокальной техникой.Именно к творчеству Rites of Spring впервые был применён термин “эмоциональный хардкор” (emo core).С этого и берёт отчёт первая волна эмо( 1985(84)-1994 года).1985 год. Так называемое “революционное лето”Среди вашингтонских панк коллективов началась зарождаться новая панк волна. Независимая сцена начинает осваивать “эмоциональное” звучание.1994 год.(мне уже 2 годика))))благодаря Sunny Day Real Estate emo стало известно всему миру. Образовавшаяся в 1992 году в городе Сиэтл, группа позаимствовала основу у панк-музыки и прибавила к ней “поп дыхание”.С выходом дибютника Diary в 1994 году emo встало на “новые рельсы”, впервые нём как о стиле музыки заговорили все хардкор-движения.Любимые участники:-приглашайте своих друзей))))это только приветствуется!-все кто спамят и матерятся,или просто пишут то,что не нравится админам,без всякого предупреждения летят в бан лист! Спасибо за внимание с уважением администрация!
X-emotion ppl!-X
Эта группа для тех,кого раздражают и просто ЗАИПАЛИ стереотипы. (статья из журнала написанная мной вручную) В СЕМЬЕ НЕ БЕЗ EMO? Худые мальчики в чёрно-розовых шмотках на два...
Ценители творчества Лары Фабиан. ...Сильный, чарующий голос звучит в лаконичном сопровождении классического струнного квартета, рояля и виолончели и под аккомпанемент большого оркестра...Минимализм имиджа лишь подчеркивает безупречность вокальной техники элитарной исполнительницы. Ничто не мешает свободному потоку совершенного звука голоса и не отвлекает от восприятия идеальной красоты...
Ценители творчества Лары Фабиан
...Сильный, чарующий голос звучит в лаконичном сопровождении классического струнного квартета, рояля и виолончели и под аккомпанемент большого оркестра...Минимализм имиджа лишь...
Все любители МнОГОТОЧИЯ ..........с0бираюЦа 3десь........ Мн0г0т04иЕ................FOREVA !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!Группа существует с ноября 1998 года. Начальный состав включал 12 человек. Сейчас Многоточие… - это всего лишь один из проектов DOTS Family (Семья Многоточие…), куда входит еще несколько проектов: MC L.E. (рэп на английском); Руставели (альтернативный психолирик рэп); ИНКОГНИТОSS (hardcore рэп); ОКНА ( этническая альтернатива ); L.BeeATCH (женский вокал) и т.д…. Кто же эти люди, о которых большинству до сих пор мало что известно? Вот то, что удалось узнать: Руставели - человек, отвечающий в группе за СЛОВО, уличный поэт нашего времени, носитель уличных иллюзий… идейный руководитель коллектива, автор большинства текстов группы. В ближайшее время выходит книга его стихов под названием В моих глазах, а к концу года ожидается его сольный альбом, продюсером которого будет Кузьмитчъ… Кузьмитчъ - человек, чувствующий рэп как музыку; большинство композиций с первого альбома группы, который скоро увидит свет, были спродюсированы именно им. Кроме того обладает исключительными вокальными способностями, наряду с высокой техникой стчитки. Тюха - первоклассный музыкант, саунд-продюсер и дизайнер. Большинство живых гитарных партий на альбоме (в частности В жизни так бывает и Когда-нибудь) сыграны им. Дизайнер обложки альбома … и книги стихов - Руставели. В ближайшее время свет увидит новый гитарный проект Тюхыча под названием Окна… Кинг-Конг - правая рука Руставели, брат по жизни, большинство фишек и приколов с альбома придуманы ими в соавторстве. Чтец, граффитчик, в лирике коллектива отражает агрессию против существующего уродства. МС L.E. - оригинальный и неповторимый МС, выработавший свой неподдельный стиль считки на английском (!) языке. Вошел в состав коллектива в 2000 году, после победы в ДЖЭМе на МИКРО-2000,где МНОГОТОЧИЕ… взяли Гран-При. В ближайшее время ожидается его сольный альбом, продюсером которого выступит все тот же Кузьмитчъ… L.BeeATCH - единственная девушка в коллективе; несмотря на свой небольшой возраст она, по мнению коллектива, одна из лучших девушек - МС на нашей сцене. Вошла в состав Многоточие… в начале 2000 года, выиграв Freestyle в одном из московских клубов. Dj Hassan - dj группы, саунд-продюсер первых композиций коллектива. В данное время занимается сольным проектом… ТимБот - администратор коллектива, человек, который решает все вопросы, которые возникают внутри и вне коллектива, друг детства Руставели… Уже вышел первый Альбом Гр. Многоточие - Жизнь и Свобода Ждем книгу уличной лирики (БЕЗ ЦЕНЗУРЫ!) Музыка :: рэп по-русски :: Многоточие [incognito] С чего начинался рэп у группы Многоточие? В 93 году после прослушивания левой кассеты с записью WHITE HOT ICE, потом был ДУБОВЫЙ ГАЙ ещё … Потом Руставели стал катать текста и писать стихи и так как слушали не только рэп а ещё и блатную музыку, группу doors поэтому к появлению группы Многоточие репертуар составлял не только рэп но и альтернативные вещи с обилием тяжёлых гитар. Сама группа образовалась 15 ноября 1998 года в этот день была первая запись на студии, что явилось днём рождения группы. Состав же группы собрался за полгода до этого. Рэп или не рэп? вот в чем вопрос. [rap - rhythmic american poesy] Вопрос не понятен … Какие команды являлись вдохновителями? WHITE HOT ICE , 2PAC, Cypress Hill, DOORS, Александр Новиков, ЛЕНИНГРАД, Лиголайz и т.д… Почему все в черном? С образования группы все придерживались строго стиля одежды - чёрный цвет больше распологает к обстановке более полного восприятия текстов песен - люди не отвлекаются на разноцветье, слушают посыл который идёт от нас и наших песен Чёрный как и белый - цвета вечные. Но кстати в нашей одежде присудствует красный цвет это наши красные носы после перепоя. Взгляды на жизнь? Ну и вопросики у вас.. жизнь дерьмо но в принципе иногда натыкаешься на варенье , но его мало… Отношение ко всем остальным музыкальным направлениям [форматным - фанк, соул и т.п
Все любители МнОГОТОЧИЯ ..........с0бираюЦа 3десь.......
Мн0г0т04иЕ................FOREVA !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Группа существует с ноября 1998 года. Начальный состав включал 12 человек. Сейчас Многоточие… - это всего лишь один...
Total Change - Official Community. Группа Total Change(более известная ранее как ВИПС-12) создана 1 августа 2009. Собственно ничего не предвещало создания группы. Тупо собрались пацаны вечерком посидеть, попеть под гитару. Тот день и дал корни будущей группе. Заговорились, заболтались, в итоге чего выяснилось, что парнишка который сейчас пел и играл на старенькой акустике, его величество Роман Евдаков долбит на гитарке с раннего детства. Он то и занял место нынешней соло-гитары. Басист Дмитрий - наша бас-гитара и Рома уже давно знали друг друга, так сложились обстоятельства. Диман можно сказать человек-оркестр. Лобает и на басу,и на электро, и конечно умудряется влезть за барабанную установку, из за чего пластики обычно на ней и рвутся:) Вокалист Александр...занесло его с солнечного города Сочи. Помимо вокальных данных, он имеет неплохую технику игры на гитаре. Такой же любитель поразносить барабаны. Ну нельзя не сказать про его фантастические способности в речетативе. Одну тему может развить настолько, что приходится играть без перерыва одну песню чуть ли не полчаса. Ударные, примерно той же дальности что и Александр, в роли ЛЕХИ, тоже занесло издалека. Вечно на позитиве, он пишет стихи, сочиняет музыку. Безумно любит поржать, и порой это делает в самый неподходящий момент:) Вобщем талант:) Ну и конечно Макс-наш речетатив. Также имеет немаленький опыт в плане репа. Пишет текста, также сочиняет музыку.Димон Фролов стал мутить все с компом..приехал из Красноярска со своими причудами в голове. Сейчас начал осваивать Traktor.Группа, в принципе как и все молодые коллективы, уже имеет своих поклонников, записи. В активе есть свои песни, записи, выступления. На достигнутом останавливаться не собираемся. Все что мы делаем, это все для вас. Ждем ваших комментариев, жалоб и предложений, ну и конечно поддержки. Стиль: Nu-metal/ Rapcore/melodic metalcore
Total Change - Official Community
Группа Total Change(более известная ранее как ВИПС-12) создана 1 августа 2009. Собственно ничего не предвещало создания группы. Тупо собрались пацаны вечерком посидеть, попеть...
☻☻☻Emo and Trash☻☻☻. История и культура ЭМО» ЭМО КультураЭмо - сокращение от «эмоциональный» - термин, обозначающий особый вид хардкор-музыки, основанный на сокрушительных сильных эмоциях в голосе вокалиста и мелодичной, но иногда хаотичной музыкальной составляющей. Визг, плач, стоны, шепот, срывающийся на крик - отличительные особенности этого стиля. Тексты песен носят личный характер - о переживаниях автора, сообщается на сайте Википедии.Сегодня этот стиль музыки подразделяется на: эмокор, эмо-рок, кибер-эмо, панк-эмо, эмо-вайоленс, скримо, френч-эмокор хардкор-сан-диего и др. Поклонники эмо-музыки, выделяемые в особую субкультуру, называются эмокидами.Понятие эмо очень распространено среди современной молодежи. Кроме яркого прикида, прически и макияжа у этих ребят есть другие способы выразить себя. Через музыку и обостренные эмоции по поводу всего, что происходит в их жизни.Существует несколько теорий на тему того, как в целом началось движение Эмо.Первая предполагает, что эмо образовалось в 1980-х, как способ описать ветвь хардкорного панка, который возник в 1980х, и эмо это сокращение от эмоциональный хардкор, что в конечном счете вылилось в измененную грандкором панк-музыку.Однако большинство людей, которые следят за появлением новых субкультур, считают, что эмо означает нервные дети, которые выкладывают свои фото на MySpace и режут себя.Другие считают, что течение эмо возникло в начале 1980-х.Такую историю предлагает сайт Википедии:В конце 1983 хардкор-панковая сцена, вспыхнувшая в 1981 году, кажется, стала терять запал и свежие идеи в рамках образовавшегося вашингтонского хардкорового звучания. Тоскливый, посмертный диск Minor Threat «Salad Days» вышел в 1984 году и забил последний гвоздь в гроб вашингтонского хардкора. Группы по всей стране стали искать новые направления: DRI и Bad Brains начали играть легкий метал, 7Seconds ушёл в U2 джангл-альтернатив, и прочее. Стиль Вашингтона стал изменяться в основном по направлению к мелодическому року с панковской чувственностью.1984 год обозначил выход альбома «Zen Arcade» группы Hüsker Dü из Миннеаполиса, ставший свидетельством их нового сочного звука, сочетавшего мягкую, негативную вокальную подачу и средние гитары с замедленными роковыми темпами и более легким, хаотичным написанием песен.Весной 1984 из членов The Untouchables, Faith и Deadline сформировалась новая группа под названием Rites Of Spring. Эта группа сохранила панковскую скорость и бешенство, но подмешивает совершенно новую вокальную технику. Певец Guy Picciotto почти всё время удерживает неистовый панковый стиль пения, время от времени углубляясь в очень личную лирику, окрашенную эмоциями и духовными исканиями. В кульминационных моментах его голос превращается в горловой, сиплый, девчачий стон.Первая волна (1985-1994)Лето 1985 стало известным как «Революционное лето», именно тогда в бассейне панковой музыки Вашингтона поднялась новая волна групп с разнообразным роковым звучанием, ориентированных на рок-темп, музыкальность и мелодичный вокал: Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man , Fire Party, Rain, Shudder to Think и др. Некоторые группы сохранили быстрое хардкоровое звучание, основанное на панке с новыми вокальными методами, заметным исключением можно считать Dag Nasty.Айен Маккей - один из основоположников Эмо-движения.Вокалист Minor Threat, Айен Маккей (англ. Ian MacKaye), поет для группы Embrace (сравните название группы с более ранними DC группами Minor Threat, Void и State Of Alert), чья лирика была эмоциональная и самоаналитична, но всё ещё ясна и недвусмысленна. В музыкальном плане, группа (сформированная в основном из бывших членов Faith) пишет несколько шумную музыку в среднем темпе, с большим числом гитарных поп-приемов. Вокал Маккея сохраняет свою фирменное солидное произнесение, с единичными проблесками эмоциональной передачи.Так же Айен Маккей основатель sXe
☻☻☻Emo and Trash☻☻☻
История и культура ЭМО » ЭМО Культура Эмо - сокращение от «эмоциональный» - термин, обозначающий особый вид хардкор-музыки, основанный на сокрушительных сильных эмоциях в...
Пой свою жизнь ૐ Раскрытие голоса. Голосотерапия. Эта группа посвящена практикам по раскрытию голоса. Здесь вы найдете материалы, которые помогут вам лучше понять природу вашего голоса, а также ознакомитесь с программой занятий. Вы можете присоединиться к группе и звучать вместе с нами в следующих городах в Крыму: Симферополь, Ялта, Севастополь, Феодосия, Керчь, а также на выездных семинарах на природе.Занятия разработаны на основе подходов телесно-ориентированной терапии, звукотерапии и классической школы вокала. На практики приглашаются все, кто хочет раскрыть возможности своего голоса, освободиться от психологических и телесных зажимов, научиться петь не только стандартным путем изучения вокальной техники, но также через глубинное взаимодействие со своим голосом и телом.Для посещения занятий у вас нет необходимости быть подготовленными или иметь определенные навыки.Работая с голосом, мы затрагиваем сразу несколько уровней: физический (тело), психический (душу), энергетический (дух,разум). Гармоничное взаимодействие всех трех уровней позволяет обрести здоровье и целостность.Все пребывает в состоянии вибрации и звук можно использовать для исцеления и трансформации. «Ваше тело, так же как и оркестр, можно настроить на определенную звуковую волну, необходимую в данный момент».Тишина открывает нам звучание пространства, а наш голос открывает нам звучание самих себя. Пение – это история, в которой каждый рассказывает о том, кто он есть. Голосом мы наделены от природы, а свою песню мы пишем сами. Она рождается внутри нас. Нужно просто быть чуткими, чтобы услышать ее неповторимую мелодию, в которой проявляется наша суть. Прожить ее всецело и по-настоящему, уловив каждую ее ноту.Делиться с вами своим опытом и знаниями будут Ольга и Никита Миловановы.Ольга Милованова: психолог (глубинная психология), вокалистка академической манеры исполнения, педагог по вокалу; занимается чжун-юань цигун и танцевальными практиками контактной импровизации.Никита Милованов: тувинское горловое пение, чжун-юань цигун (4 ступени), фэн-шуй (Школа голубой горы), ци нэй цзан (массаж внутренних органов), хиромассаж тела (испанская школа)По всем интересующим вопросам обращаться по телефону:+7 978 711 46 70или в личных сообщениях в контактеhttp://vk.com/milovanova_olgaЕсли вы хотите, чтобы наш мастер-класс прошёл в вашем городе или в рамках вашего мероприятия, оставьте свою заявку в личных сообщениях или по телефону, указанном выше.
Пой свою жизнь ૐ Раскрытие голоса. Голосотерапия
Эта группа посвящена практикам по раскрытию голоса. Здесь вы найдете материалы, которые помогут вам лучше понять природу вашего голоса, а также ознакомитесь с программой...
Василий Ладюк. БаритонРодился в 1978 году в семье профессионального музыканта.С отличием окончил Московское хоровое училище им. А.В. Свешникова (1997 г.) Академию хорового искусства им. В.С.Попова (вокальный и дирижерско-хоровой факультеты, 2001 г.), а также аспирантуру Академии (класс профессора Д.Вдовина 2004 г.). Совершенствовал вокальную технику и овладевал основами оперного искусства на мастер-классах специалистов из театров Ла Скала, Метрополитен Опера, Хьюстон Гранд Опера (2002-2005 гг.).С 2003 года Василий Ладюк – cолист театра Новая Опера, а с 2007 года – приглашенный солист Большого театра России.В 2005 году с успехом принял участие в ряде международных конкурсов и был удостоен Гран-при и приза зрительских симпатий на Конкурсе Франсиско Виньяса в Барселоне (Испания); первой премии на XIII международном конкурсе Опералия в Мадриде (Испания), проводимого под эгидой П.Доминго; Гран-при на международном конкурсе вокалистов в Сидзуоко (Япония).(Звания и призы: * Гран-при и приз зрительских симпатий Международного конкурса им. Франсиско Виньяса в Барселоне (Испания, 2005) * лауреат Международного конкурса Operalia в Мадриде (Испания, 2005, I премия) * Гран-при Международного конкурса Shizuoka International Opera Competition в Сидзуоко (Япония, 2005) * лауреат молодежной премии Триумф в области литературы и искусства (2009) )Дебютные выступления в брюссельском оперном театре Ла Монне (Щелкалов в Борисе Годунове) и в барселонском Лисео (принц Ямадори в Мадам Баттерфляй) положили начало стремительной международной карьере Василия Ладюка, очень быстро приведшей его на первые оперные сцены мира: Андрей Болконский и Сильвио в театре Метрополитен Опера, Онегин и Елецкий в Большом. Северная столица не осталась в стороне: Мариинский и Михайловский театры предложили певцу для дебюта партии Онегина и Белькоре, а за этим последовали приглашения Токио и Париж, Турин и Питтсбург. Начав свой путь на Западе в 2006 году, уже в 2009 Ладюк с успехом выступает в оперной Мекке - миланском Ла Скала в партии Онегина - и знаменитом венецианском театре Ла Фениче в роли Жоржа Жермона, заслужив высокую оценку взыскательной итальянской публики и строгих критиков.В репертуаре певца оперы: М.П.Мусоргского Борис Годунов (Щелкалов), П.И.Чайковского Евгений Онегин (Онегин), Пиковая дама (князь Елецкий), Иоланта (Роберт), С.С.Прокофьева Война и Мир (князь Андрей Болконский, Ж.Бизе Искатели жемчуга (Зурга), В.А.Моцарта Волшебная флейта (Папагено), Дж.Верди Травиата (Жермон), Р.Леонкавалло Паяцы (Сильвио), Г.Доницетти Любовный напиток (сержант Белькоре), Дж.Россини Севильский цирюльник (Фигаро), партии баритона в кантате Carmina Burana К.Орфа и в кантатах С.Рахманинова Весна и Колокола.
Василий Ладюк
Баритон Родился в 1978 году в семье профессионального музыканта. С отличием окончил Московское хоровое училище им. А.В. Свешникова (1997 г.) Академию хорового искусства им....
Sidonia Sound - Студия Звукозаписи. Sidonia Sound - это профессиональная студия звукозаписи почти с 25 летней историей. Основной концепт студии - выпуск высококачественной музыкальной продукции способной конкурировать с европейскими и западными аналогами. Главное отличие - создание целостного оригинального музыкального продукта и неукоснительный жесткий контроль качества на всех этапах создания проекта. Для этих целей студия имеет в своем арсенале топовых музыкальных продюсеров хорошо знающих современные направления в музыке и способных добиваться необходимого звука, а так же замечательных аранжировщиков, музыкантов, инженеров и техников.Аппаратный комплекс студии достаточно мощен,что бы выполнить любую из поставленных продюсером задач.Со студией сотрудничают лучшие музыканты г.Москвы известные далеко за ее пределами. Это и многое другое выдвигает Sidonia Sound на передовые позиции в области индустрии Отечественной звукозаписи.Для Вас:+ Звукозапись вокала+ Звукозапись инструментов+ Редактирование звукового материала Инструментальная сессия (Продакшн)+ Редактирование звукового материала Вокальная сессия (Продакшн)+ Сведение музыкального материала+ Мастеринг музыкального материала (Постпродакшн)+ Изготовление оригинальных аранжировок+ Изготовление песен «под ключ» (аранжировка,запись,редактирование,сведение,мастеринг)+ Изготовление проектов «под ключ» при наличии бюджета (выбор акустического помещения, подбор материала, подбор музыкантов,аранжировка - демо,выписка партитур,работа с музыкантами в студии (репетиции), аранжировка - live окончательная,запись инструментов, редактирование инструментов, запись вокала, редактирование вокала, при необходимости сборка вокала,предсведение,сведение,мастеринг)+ Услуги сессионных музыкантов и певцов+ Изготовление качественных сборников фоновой музыки для кафе, ресторанов, супермаркетов и.т.д.+ Написание музыки (песни, музыка к фильмам, реклама)+ Тексты к песням (на русском и английских языках)+ Менеджмент песни (текстовая и музыкальная доработка Вашей песни)+ Подготовка вокалиста к записи в студии Бэк-вокал+ Аудиореклама+ Озвучивание кино- и видеофильмов+ Создание музыкальных видеоклипов+ Создание рекламных видеороликов+ Бизнес-план музыкального проекта+ Создание логотипа (имя исполнителя, группы)+ Имидж (сценический стиль)+ Промоушн+ Продюсирование+ Изготовление макета СD,DVD+ Издание и продвижение на рынке Вашего СD,DVD+ Курсы аранжировки (с практикой на студии звукозаписи)(Cubase 5, Logic Studio, Pro Tools 10 + Курсы звукорежиссуры (с практикой на студии звукозаписи) Если Вам нужна хорошая песня, аранжировка, и если Вы хотите создать или продвинуть музыкальный проект, мы сделаем это для Вас!почта:----------------------------------------------------------sidonia_sound@mail.ru----------------------------------------------------------+7926 854 7301
Sidonia Sound - Студия Звукозаписи
Sidonia Sound - это профессиональная студия звукозаписи почти с 25 летней историей. Основной концепт студии - выпуск высококачественной музыкальной продукции способной...
Білети в м. Івано-Франківськ Tiesto|26.06.2010| . Всемирный тур ди-джея Tiesto – Kaleidoscope World Tour – едет в Украину!Летом 2010 года, в рамках своего мирового турне Kaleidoscope World Tour, лучший ди-джей и электронный продюсер планеты – Tiesto, совершит тур по городам Украины. Tiesto посетит четыре города в течении четырех дней – 24, 25, 26 и 27 июня, в каждом из которых состоится полномасштабное шоу, идентичное тем, что сейчас покоряют весь мир.В октябре 2009 года Tiesto выпустил свой четвертый сольный альбом, под название Kaleidoscope. По-настоящему резонансная работа удивила музыкальных критиков и всех, кто следит за творчеством «летучего голландца». В новом альбоме Tiesto как никогда экспериментирует с различными музыкальными стилями, еще раз доказывая, что настоящий гений никогда не стоит на месте.Альбом содержит семнадцать первоклассных треков созданных в сотрудничестве с ведущими мировыми музыкантами такими как, Nelly Furtado, Connie Mitchell Sneaky Sound System, британской звездой Calvin Harris, Kele Orekle – фронтменом группы Bloc Party и многими другими. Kaleidoscope стал самым вокальным альбомом из всех предыдущих творений Tiesto.1 октября 2009 года Tiesto отправился в мировое турне под названием Kaleidoscope World Tour, созданное в поддержку новому альбому. Первыми кто увидел новое шоу Tiesto стали страны Северной Америки, где в течении двух месяцев артист провел более сорока концертов.Следующей остановкой Kaleidoscope World Tour стала Южная Америка. Бразилия, Аргентина, Боливия, Колумбия, Перу, Панама и Чили – именно там новое шоу насытилось летними красками калейдоскопа. А уже с начала 2010 года всемирный тур Kaleidoscope переехал на зеленый континент, в Австралию, где за несколько месяцев до приезда Tiesto были распроданы все билеты на его шоу.И только лишь в марте 2010 года Kaleidoscope World Tour вернется на родину ди-джея, в Европу. Одной из первых в списке Европейских стран новое шоу Tiesto увидит Украина.В этом году Украину ждёт настоящий сюрприз. Впервые в клубной истории нашей страны состоится события подобного масштаба. Лучший ди-джей и продюсер планеты, непревзойденный Tiesto совершит тур по четырем городам Украины. В каждом городе состоится полномасштабное шоу Kaleidoscope World Tour, способное удивить даже самых видавших виды клабберов.Следует напомнить, что именно Tiesto , был первым ди-джеем в мире превратившим свои выступление во что-то большее чем просто ди-джей сет, в невероятную гармонию музыки, света, звука, видео и пиротехнических эффектов.Kaleidoscope World Tour стало четвертым шоу в портфолио голландского артиста, вслед за Tiesto In Concert (2005), Elements Of Life (2007 – 2008) и Tiesto Summer Tour 2009 (2009)и каждое последующее шоу было лучше другого.Kaleidoscope World Tour станет самым незабываем событием 2010 года. Подобно красочному калейдоскопу в нем гениально сочетаются чарующий взор дизайн сцены, масштабы которой превосходят всё что когда либо делал артист в рамках своих предыдущих шоу, мастерская работа со звуком и светом от лучшей голландской продакшн компании Unlimited Production, в такт взрывающиеся залпы пиротехники, лазерное шоу и треки Tiesto, способные довести танцпол до музыкального экстаза.Огромное количество концертной техники будет привезено из Европы для того, чтобы обеспечить высокое качество шоу в каждом из четырех городов Украины. В каких именно городах состоится украинская часть всемирного тура Kaleidoscope World Tour, пока остается загадкой. Известно лишь то, что завершит тур по городам Украины самый известный голландец современности – Tiesto 27 июня в Киеве.24.06 Харків25.06 Одеса26.06 ВЦ ЛЕМБЕРГ ЛЬВІВ TIESTO WORLD TOUR27.06 МВЦ Київ170 грн Main Zone220 грн Fan Zone400 грн Vip Zoneдовідки за тел.050 956 23 180 68 542 34 32icq 365 087 952
Білети в м. Івано-Франківськ Tiesto|26.06.2010|
Всемирный тур ди-джея Tiesto – Kaleidoscope World Tour – едет в Украину! Летом 2010 года, в рамках своего мирового турне Kaleidoscope World Tour, лучший ди-джей и электронный...
15 16 17 18 19 20 21 22
Тэги:
© 2020-2024, xentorix.com